ჯორჯ სვიირიდოვის სიცოცხლე. S. Wedding Maker G. V. Sviridova რუსეთის მუსიკალური კულტურის კონტექსტში. რეციკლირების მიზნით.

მუსიკა Sviridova - ფენომენი ღრმად არის ეროვნული და როგორც თანამედროვე. მასში, ორიგინალური ძალა, რწმენა, სიწმინდე და სულიერი სიმაღლე, მორალური. ეს არის სულის მუსიკა. მაშინაც კი, დიდი, ის მშვიდი, ყოველთვის გულწრფელია. ეს იმდენად ბუნებრივია, რომ მას კიდევ ერთხელ მოსმენა, ძნელი წარმოსადგენია, რომ ერთხელ არ იყო.

მუსიკა Sviridova დაიბადა საჭიროება ფიქრი, მოსმენა სამყარო, ფიქრობდა, თუ როგორ ხალხთან ერთად, გამოხატავს მათ. მისი სიმღერები შიდა სახელმწიფოების მუსიკაა. მუსიკა, რომელიც მოისმინა, უნდა შეიწოვება თავად და არ მღერიან ქუჩაში, მაგრამ შენარჩუნება, თუ როგორ ვცდილობთ სულიერი საიდუმლოებას სხვის თვალით.

სვირიდოვის მუსიკა, შეუძლებელია ნებისმიერი სხვა - მისი სიმბოლური სამყარო, ინტონირების სულის მიღება, ხელმისაწვდომობა, რომელიც პირველ რიგში მსმენელებს დაპყრობას. ეს მუსიკა მარტივია, მოჩვენებითი. მაგრამ ეს სიმარტივე სიცოცხლის სირთულის ღრმა გააზრების შედეგია და ამის შესახებ მხოლოდ ამის შესახებ. ეს სიმარტივე ყველაზე თანამედროვე კომპოზიტორთა უმეტეს კომპოზიტორთა უმეტეს კომპოზიტორების ფონზე ჩანს ფენომენალური, გაუგებარია.

სვიირიდოვი მე -20 საუკუნის მეორე ნახევრის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კომპოზიტორია და ეს საშუალებას მისცემს მას, პირველ რიგში, საგანგებო სულიერ სიმდიდრეს და მისი მუსიკის არსენტობას.

გარეგნულად, სვირდევის ცხოვრება იყო ჩვეულებრივი, არაჩვეულებრივი საქმეთა და თავგადასავლების გარეშე. მთავარი მოვლენა იყო, რომ საფორტეპიანოზე ან მაგიდაზე დახარჯული იყო, როდესაც მან დაწერა.

მომავალი კომპოზიტორი დაიბადა პატარა ქალაქ Fatezh in Kursk პროვინციაში. მისი მამა იყო საფოსტო თანამშრომელი და დედა იყო მასწავლებელი. როდესაც ჯორჯმა მხოლოდ ოთხი წლის იყო, ობოლითის ოჯახი: მისი მამა სამოქალაქო ომის დროს გარდაიცვალა. ამის შემდეგ, დედა თავის შვილთან ერთად კურსში გადავიდა. იქ, იური (ასე რომ, სვირიდოვმა ბავშვობაში მოუწოდა) წავიდა სკოლაში, სადაც მისი მუსიკალური შესაძლებლობები გამოიხატება. შემდეგ მან თავისი პირველი მუსიკალური ინსტრუმენტი მიიღო - ჩვეულებრივი ბალალაკა. სვიირიდოვმა თავისი ერთ-ერთი თანამებრძოლიდან წაიყვანა და მალე ისწავლა, რომ ის რუსული ხალხური ინსტრუმენტების სამოყვარულო ორკესტრში მიიღო. მან კი სცადა რაღაც დაწერილი. ეს იყო მუსიკოსის დაბადება.

ორკესტრის ხელმძღვანელმა, ყოფილი მევიოლინე IOHE, კლასიკური კომპოზიტორებისადმი მიძღვნილი კონცერტები და მუსიკალური საღამოები. ორკესტრში თამაშობდნენ, სვიირიდოვმა აპარატურა აპარატურა და არასდროს შეწყვიტა მუსიკალური განათლების მიღების ოცნება. 1929 წლის ზაფხულში მან გადაწყვიტა მუსიკის სკოლაში შესვლა. შესასვლელთან გამოცდაზე, ჯორჯმა საკუთარი ესსის მარში ითამაშა. მას მოეწონა კომისიები და მან მიიღო სკოლა.

სვირდევის მუსიკალური სკოლა გახდა საავიაციო და ენერგეტიკის სფეროში ცნობილი რუსული გამომგონებლის, ვ. უიფმაცევას სტუდენტი. ეს იყო ის, ვინც გახდა ადამიანი, რომელმაც სვიირდოვის ურჩია, რომ მისი ცხოვრება მუსიკას გადასცეს. უჩიმცევის ოჯახთან კომუნიკაცია სვირდევმა უყვარდა ლიტერატურა.

1932 წელს გიორგი სვირიდოვი ლენინგრადის მუსიკალურ ტექნიკურ სკოლას ფორტეპიანო კლასში შედის, რომელსაც ხელმძღვანელობდა პროფესორი I. Braudo. იმ დროს, სვირდეოვი ცხოვრობდა ჰოსტელში და კინოთეატრში საღამოს, საღამოს, საღამოს. პროფესორ ბოვუდო სვიდროვის ხელმძღვანელობით სწრაფად გაუმჯობესდა შესრულების ტექნიკა. თუმცა, ექვსი თვის შემდეგ, მისი მასწავლებელი დარწმუნდა, რომ სვირდეოვს ჰქონდა კომპოზიციის თანდაყოლილი საჩუქარი და ტექნიკური სკოლის კომპოზიტორის დეპარტამენტს მიაღწია და კლასში, რომელმაც ცნობილი მუსიკოსის მ. იუდინი გამოიწვია.

იმ დროს, პირველი მუსიკის ტექნიკის სახურავზე ბევრი ნიჭიერი ახალგაზრდა: ნ. ბოგოსლოვსკი, ი. დზზინსკი, ვ. სოლოვიევი-რუხი. სწავლების თვალსაზრისით, ტექნიკურმა სკოლამ წარმატებით შეასრულა ლენინგრადის კონსერვატორიასთან.

აქ მან პირველად დაწერა კურსი - ვარიაციები ფორტეპიანოსთვის. ისინი ჯერ კიდევ ცნობილია მუსიკოსებს შორის და ასრულებენ ტრენინგს. მაგრამ ყველაზე ცნობილი იყო ექვსი რომანების ციკლი პუშკინის ლექსებზე.

Malnoyment და შრომისმოყვარეობა შეარყია ახალგაზრდა მამაკაცის ჯანმრთელობას, მან უნდა შეუშალოს სწავლა და ჩაერთოს მის ჯანმრთელობაზე. და 1936 წლის ზაფხულში სვირიდოვმა ლენინგრადის კონსერვატორიაში შედის და ა. ლუნახარარის სტიპენდიის სახელით ხდება. პირველი მასწავლებელი იყო პროფესორი P. Ryazanov, რომელსაც D. Shostakovich შეიცვალა ნახევარი წლის შემდეგ.

მისი ახალი მენტორის ხელმძღვანელობით, სვირიდოვმა ფორტეპიანოს კონცერტზე დაასრულა მუშაობა, რომლის პრემიერა საბჭოთა მუსიკის ათწლეულში მოხდა, ერთდროულად შოსტაკოვიჩის მეხუთე სიმფონია.

Shostakovich გახდა Sviridov არა მხოლოდ მასწავლებელი, არამედ უხუცესი მეგობარი ცხოვრებაში. 1941 წელს სვირიდოვის კონსერვატორია დაამთავრა.

კონსერვატორიის წარმატებული დასასრული ახალგაზრდა კომპოზიტორის ბრწყინვალე პერსპექტივებზე დააწინაურეს, საბოლოოდ მიიღო თავისი საყვარელი ნივთის პროფესიონალურად ჩართვა. თუმცა, ყველა ეს გეგმა გატეხა ომი. პირველ დღეებში სვირდევი სამხედრო სკოლის კადეტმა ჩაირიცხა და UFA- ს გადაეგზავნა. თუმცა, 1941 წლის ბოლოს იგი ჯანმრთელობისთვის დემობილიზებული იყო.

1944 წლამდე სვირიდოვმა ნოვოსიბირსკში ცხოვრობდა, სადაც ის ომის სიმღერებს წერს, ისევე როგორც სპექტაკლების მუსიკას.

1944 წელს სვირიდოვმა ლენინგრადში დაბრუნდა და 1950 წელს მოსკოვში დასახლდა. მან თანაბრად ადვილად წერს სერიოზული მუსიკა და მსუბუქი მუსიკა. მისი ნაწერები მრავალფეროვანია ჟანრებში: ეს არის სიმფონიური და კონცერტები, ორატორიები და კანტატი, სიმღერები და რომანტები.

ვოკალური მუსიკა სვირდევის მუშაობაში ცენტრალურ ადგილს იკავებს, რომელიც პოეზიის სამყაროში უკავშირდება. სხვადასხვა პოეტების ლექსებთან მუშაობა, კომპოზიტორი გამოხატავს ახალ გზას.

იგი იზიდავს სერგეი იესენინს - პოეტს, რომელთა მწვავე გრძნობა მისი სამშობლოსთვის, მისი ბუნება და ხალხი განსაკუთრებით ახლოს არის კომპოზიტორთან.

გ.ვ. სვიირიდოვი საუბრობს პოემა "ამ ნამუშევარში მინდოდა, რომ პოეტის გამოჩენა, მისი ლექსების დრამა თავის სიმღერების დრამა თავის მგზნებარე სიყვარულისთვის ხალხისთვის ყოველთვის საინტერესოა. ეს არის ეს თვისებები მშვენიერი პოეტის გზა ჩემთვის. და მინდოდა, რომ მუსიკის ენა გითხრათ.

კომპოზიტორი არ ახდენს რუსეთის ზამთარს, ლამაზი გაზაფხულზე, დაუზუსტებელი ხარჯები სფეროები, შელოცვების საზაფხულო ღამით. ყველაფრის უკან Gulko სცემს ისტორიის პულსი: Dooktyabrsk- ის ცხოვრების ფერწერა იცვლება რევოლუციური swirl sweiping ძველი ...

მოუსმინეთ კანტატას "მემორიალის" გადასასვლელს (1956), რომელსაც ეწოდება "ზამთარი, აუკეტები". მუსიკა აშკარად ამახვილებს სურათს ზამთრის, გადასცემს გრძნობა თოვლის, ზამთრის Blizzards, ქარი და თანდათანობით დაწყების clutch.

სამი თემა გახდა სვირდევის მუშაობაში: ერთი უკავშირდება სამშობლოს გამოსახულებებს, სხვა - რევოლუციას და მესამე - პოეტის გამოსახულებას, რომელიც, როგორც ჩანს, მოქალაქე, მხატვარი, გონება, თვალები და სინდისი მისი დრო, მათი ხალხი.

დიდი ადგილი მუსიკა GV Sviridova დაიკავებს გამოსახულებები რუსული ხასიათის, მაშინ ნათელი, წვნიანი, წერილობითი, თითქოს დიდი ნაცხი (როგორც "ლექსი სერგეი Yesenin"), მაშინ ტენდერი, თითქოს ბუნდოვანი, "Watercolor" ( "შემოდგომა", "ეს ცუდი სოფლები არიან F.I. Tyutchev- ის ლექსებზე), მაშინ მკაცრი, მკაცრი (" ხის რუსი "S.A. Yesenin- ის ლექსებზე). და ყოველთვის გამოსახული გავიდა გული, gell სიყვარულით. ბუნება განუყოფელია, სვირდევის ლირიკული გმირის გლობალურობით განუყოფელია. ეს არის ანიმაციური, mysteriously გაუგებარია. ბუნების ასეთი გამწვავებული აღქმა მოდის გმირის ბუნების სიღრმისეული, მისი გონებრივი subtlety, პოეტური მგრძნობელობა.

Cantatu "Kursk სიმღერები" (1964). სვიირიდოვმა დაწერა კურსკის ტერიტორიაზე შემოქმედებითი ექსპედიციის მასალების შესწავლის საფუძველზე. სიმღერების მოსმენა, მან თქვა, რომ სიმღერებში იმდენად სრულყოფილია საგუნდო სკუფი და ინვოისი, რომ კომპოზიტორი აქ თითქმის არაფერია. კომპოზიტორი ძალიან ყურადღებით იყო რეაგირება მელოდიური მასალისთვის, რომელიც მან შეასრულა თავდაპირველი სიწმინდისა და სილამაზით.

G.V. Sviridov ცდილობს ასახოს ჩვენი ისტორიის ყველაზე მნიშვნელოვან მოვლენებსა და მოვლენებს თანამედროვე ცხოვრებამაგალითად, კულიკოვის ბრძოლა ("სიმღერა რუსეთის შესახებ" ლექსებზე A.A. ბლოკი), რევოლუციური მოვლენები.

მაგრამ არა მხოლოდ ეპოქიმიური ფენომენები აღმოაჩინეს სვიირიდოვსკის მუსიკაში, მასში - მარტივი, ყოველდღიური ცხოვრების ყოველდღიური ცხოვრების ასახვა. ამ კომპოზიტორში, იზრდება დიდი სოციალური განზოგადება, ქმნის უკიდურესად მრავალმხრივ სურათებს, ზოგჯერ ყველა ტრაგიკულ ბორტზე.

სვირითვის ერთ-ერთი პირველი კომპოზიტორი Velimira Khlebnikov და B.L.- ის პოეზიას აღმოჩნდა. Pasternak. მისი პატარა კანტატა "თოვლი მიდის" (1965) ხასიათდება გამოხატულობის საშუალებით, აკორდები უფრო დახვეწილია, მაშინ იგივე კოსმოსური უნივერსალურია გატეხილი. პირველი ნაწილის მელოდიას აშენებულია მხოლოდ ორი შენიშვნაში, ქმნის თოვლის ფანტებს განცალკევების განცდას. ნელი მელოდიის მომხიბლავი ჩამორთმევა მხარს უჭერს საზეიმო აკორდები, ქმნის ბუნების სიმბოლო მარადიულობის სიმბოლოს.

გიორგი სვირიდოვი არის საინტერესო მუსიკალური ჟანრის შემქმნელი, რომელიც მან "მუსიკალურ ილუსტრაცია" უწოდა. კომპოზიტორი, თითქოს ლიტერატურული პროდუქტი მუსიკის საშუალებით მოგვითხრობს. ეს არის პირველ რიგში, პუშკინის "Misel" (1974) სიუჟეტში მიძღვნილი ციკლი.

ეს, როგორც ეს არ შეიძლება იყოს უფრო თანმიმდევრული სულისკვეთებით პუშკინის ამბავი მისი სიმარტივისა და უიმედობის, გმირების სიმარტივე, მათი ცხოვრების მთელი ჰარმონიული აღქმა. ეს მუსიკა მელოდიური დაწყებისას, რომელიც მას მკაცრად ჭარბობს. სამუშაოების ჰარმონია საკმაოდ მარტივია, თუმცა ზოგჯერ ორიგინალი და დახვეწილია.

საორკესტრო არომატი სტილისტები პუშკინის მუსიკალური ეპოქა. მსუბუქი ორკესტრი საღებავები, ახალი აკვარელი. სიმებიანი და ხის სულიერი ინსტრუმენტების დრო, ზოგჯერ ხდება ორკესტრული სიხშირე.

პირველი ნაწილი, "ტროიკა" სამუშაოსთვის Screensaver- ს ერთგვარ ემსახურება. უწყვეტი მოძრაობის ფონზე, არსებობს ნათლად გამოხატული რუსული ხასიათი, თითქოს თოვლიანი ბარის უსასრულობისკენ.

მუსიკა recreates იმიჯი თოვლის გზის (მუსიკა ხმები).

ახლა ჩვენ გთავაზობთ, რომ მოუსმინოთ სხვა ფრაგმენტს "მარტის" სუიტა. ყურადღება მიაქციეთ იმაზე, თუ როგორ გამოხატავს და ზუსტად ასახავს ლიტერატურული ტექსტის მუსიკას ა. პუშკინი. ეს არღვევს ტიმბრს და დინამიკურ კონტრასტს, რომელიც ასახავს ქალაქის ჰუსარის პოლკის შესასვლელს (მუსიკის ფონზე ჟღერს სიუჟეტში ა. პუშკინის "ბოროტში").

კიდევ ერთი პასაჟი არის "Romance", სტილიზებული ფორმით სიყვარულის ლექსები დასაწყისში XIX საუკუნეში. ეს პროდუქტი დღეს ძალიან პოპულარულია და ჩვენს ცხოვრებაში შევიდა რუსული მუსიკის ოქროს გვერდებზე. ხშირად "რომანი" მელოდია მოსკოვში მიწისქვეშა გადასვლებში.

სვირიდოვის ნამუშევრები ფართოდ ცნობილია ჩვენს ქვეყანაში და საზღვარგარეთ. მსოფლიო დიდება სვირიდოვმა საოცარი გაკურთხა ("დეკემბრისტები" ა. პუშკინის და პოეტების-დეკემბრისტების სიტყვებისთვის, "სერგეი იესენინის მემორანდუმის პოემა", "პატრიოტული ორატორიონი" ვ .კოვსკი "," რუსეთში "ხუთი სიმღერა" სიტყვა ა. ბლოკი და სხვები.). თუმცა, სვირიდოვი ასევე პოპულარულ ჟანრებში მუშაობდა, მაგალითად, ოპერეტაში ("განათება", "ზღვა ფართოდ გავრცელდა"), კინოთეატრში ("კვირა", "ოქროს ხბოს" და ა.შ.), დრამატული თეატრში ( მუსიკა ასრულებს A. Collapse "Don Cesar de Bazan" და სხვები).

სვიირიდოვი გულუხვად აღინიშნება ტიტული და ჯილდოები თითქმის ყველა ხელისუფლებაში: მას სამჯერ დაჯილდოვდა სსრკ-ს სახელმწიფო პრიზებით (1946, 1968, 1980), 1960 წელს ლენინისტური პრემია, 1970 წელს, ხალხის მხატვრის ტიტული მიენიჭა სსრკ, სოციალისტური შრომის 1976 წლის გმირს. ბევრი თვალსაზრისით, როდესაც რესტრუქტურიზაცია დაიღუპა, და წარსული დაიწყო წარსულის გაბრაზება - სვიირიდოვი და მისი მუსიკა დაეცა. ცნობილი Screensaver პროგრამაში "დრო" ("დრო, წინ!" (1974) ამოღებულ იქნა ეთერი, როგორც "ტოტალიტარული წარსულის"). თუმცა, რამდენიმე წლის შემდეგ, სამართლიანობა აღდგა. ეს არის ის, რაც ფილმის რეჟისორმა მ. Schweizer წერდა ამის შესახებ: "რადგან ეს მუსიკა სამუდამოდ არის. იმის გამო, რომ მასში პულსი თავისუფალია პოლიტიკური აურზაური ცხოვრებიდან. მასში, დრო, რომელიც, ეწინააღმდეგება ყველა შოკის ბედი, ისტორიული კატასტროფები და გამოუსწორებელი დანაკარგები სამუდამოდ გრძელდება ".

მუსიკის სილამაზე მოვისმინეთ. ახლა იგი შედგება მისი indomitable ენერგეტიკის, სწრაფი მოძრაობა წინ. თითოეული თქვენგანი აუცილებლად გრძნობს მას. ალბათ თქვენ იგრძნობთ ტალღას ძალა, სურვილი რაღაც რეალური, კარგი, სურვილი წინსვლა თქვენი სანუკვარ ოცნებები.

ამ მუსიკას, კომპოზიტორს სურდა გამოხატოს ჩვენი ეპოქის სულის გამოხატვა, რაც დღეს ყველა ცხოვრობს კეთილი ადამიანები გლობუსის: სურვილი, რათა ცხოვრება, რაც შეიძლება მაქსიმალურად, უფრო ლამაზი, ახალი ქალაქების, დაპყრობის სივრცე, და რაც მთავარია - დედამიწაზე ყველა ადამიანების სურვილი, თავისუფალი, ბედნიერი და მხიარულია. ამ მუსიკას, თანამედროვე სამყაროს პულსი ისმის. ის ჟღერს მსუბუქი ცხოვრების ჰიმნი, რომელსაც კაცობრიობა მოდის. ამ და, თუმცა, სილამაზის, და ძალა ამ მუსიკის.

რუსეთის ყველა თანამედროვე კომპოზიტორი, სვირდევი, "ხალხური" წოდება სიტყვის ჭეშმარიტ მნიშვნელობას იმსახურებს უმაღლეს ხარისხს.

სვირდევის ხელოვნების კეთილშობილური სიმარტივე და მორალური პათოსი, რუსეთის პოეზიის საგანძურის მიმართ მისი ფრთხილად დამოკიდებულება ფართო აუდიტორიის გულწრფელ სიყვარულს მოიპოვა.

საბჭოთა კულტურის ბევრ სხვა მოღვაწესთან შედარებით სვიირიდოვი თავის თავისებურებლობასთან ერთად, უფრო მეტად უფრო მეტად, ვიდრე საბჭოთა კულტურის ბევრ სხვა მოღვაწეზე, გრძნობდა რუსეთის პოეტური და მუსიკალური ენის შესანარჩუნებლად, საუკუნეების მიხედვით შექმნილი ანტიკური ხელოვნების ფასდაუდებელი საგანძური.

მუსიკის სვიირიდოვა მე -20 საუკუნის საბჭოთა ხელოვნების კლასიკური გახდა მისი სიღრმისეული, მჭიდრო კავშირი რუსეთის მუსიკალური კულტურის მდიდარ ტრადიციებთან.

კრეატიულობა G.Sviridova ძირითადად წარმოდგენილია პალატის ვოკალური, ორატორიული და საგუშაგო ესეების მიერ. სვირდევის სტილის ძირითადი მახასიათებლები 50-იანი წლების დასაწყისში ჩამოყალიბდა და მხოლოდ ოდნავ განსხვავდებოდა. სვირდევის სტილის ძირითადი ფუნქციაა მისი მუსიკის რუსეთის ეროვნული დასაწყისი, რუსი ფოლკლორის სიმღერა - აქედან დიათონიზმიდან მუშაობს სამუშაოების უმრავლესობამ, უაზრო და პარალელიზმის სიმრავლის, წარმოების მრავალხმიანობისა და საგუნების პედლები. სვიირიდოვისა და ქრომატების გაკოტრულ ჰარმონია, ყველაზე ხშირად, სადაც მუსიკა გამოხატავს კომპლექსურ მდგომარეობას (ღამის ღრუბლები "№1); A.Belonenko- ის გამოხატვის თანახმად, "ჰარმონია ხდება სარკე, რომელიც ასახავს ადამიანის სულის უმნიშვნელო მოძრაობას" [Belonenko A. Choir- ის შემოქმედების G.Sviridova // G.Sviridov, Writings for Choir, Issue.1. "მუსიკა", M.1989, PP.12]. ზოგადად, სვირსოვის დიატომიის მელოდიას, არქაული ფრეტების ფართოდ გამოიყენება, რომლის საფუძველზეც შეიქმნება ლაკონური და ძალიან გამოხატული ჰალტონის ინტონაციები. მელოდიის სფეროში სვირდევის მიღწევები განსაკუთრებით შესამჩნევია მრავალი მისი თანამემამულეების ინტერესების ფონზე ახალი ასოებით ტექნოლოგიების ტექნოლოგიით - sonorous, aletory, sono- ს ხმის ეფექტების შესწავლა, - სვირდევმა ერთგული დარჩა სიმღერის გუნდის ტრადიცია, რაც, უპირველეს ყოვლისა, მას უფლება მისცა მას რუსეთის მელოდიური სიტყვის ინოვაციური სიმდიდრე გადასცეს. თითქმის ფოლკლორის მელოდიების ციტატების გარეშე, კომპოზიტორი თავისუფლად იშლება გლეხის და ურბანული მსხვერპლის, პანალური კერძებისა და სულიერი ლექსების, რევოლუციური და მასობრივი სიმღერების მუსიკალურ მუსიკას. სვიირიდოვი ერთ-ერთი თანამედროვე კომპოზიტორია, რომლებიც დაბრუნდნენ მისი დომინანტური როლის მელოდიების შესახებ. მაშინაც კი, ჰარმონია დიდწილად ნაკარნახევია მელოდიით: ეს არის ე.წ. resonating ჰარმონია, მათ შორის და თითქოს მელოდიის ყველა ტონის ხმა. აქედან და მისი უჩვეულო სტრუქტურა, რომელიც ეფუძნება quart და მეორე კოეფიციენტები. Sviridovskaya ჰარმონია, როგორც წესი, უკრავს არა-ფუნქციონალური და Fonic როლი, მასში - "გრძნობა უზარმაზარი ფართები, რომ ხმა, ზარი ენები." ორკესტრი ასრულებს ასეთი ფერადი როლი. მიუხედავად იმისა, რომ სვირდეოვმა პატარა სიმფონიური ნამუშევრები დაწერა, ეჭვი არ არის, რომ მათ შექმნეს ფუნდამენტურად ახალი ორკესტრული სტილი, გამჭვირვალობის სიკაშკაშისა და ძალაუფლების კომბინაციით, სუფთა ინსტრუმენტული საფრთხეებისა და ქოთანების ხმის ვალუტის განცდა. განსაკუთრებით სვიირიდოვის მიერ გაკოტრული პიქტოგრამის სფეროში, ჟღერს: ის ოსტატურად ფლობს გუნდის timbious პალიტრა, ის ექვემდებარება თხელი ტექნიკას და ცდუნების ყველაზე დახვეწილი ფერებით.

სიმღერებში, რომანებებში, დიდი გუნდის სამუშაოების ინდივიდუალური ნაწილებით, სვირდევი იყენებს მარტივი ტრადიციულ ფორმებს: ორი, სამი ნაწილი, განსაკუთრებით tweed და ბიუროკრატიული ვარიაციები. მუდმივი, ცვალებადობის გამო, მისი ფორმები გახდება, ყველაზე ხშირად შედეგი არის ბოლო ნაწილი ან ლექსი. Cantal-Oratorical ესეების შემადგენლობა ყოველ ჯერზე ინდივიდუალურია და დამოკიდებულია შემოქმედებით ამოცანზე მომენტში. მათში მუსიკალური განვითარება ნაკლებად მორჩილია დრამის კანონებზე, არ არის მიზანმიმართულად განვითარებადი ნაკვეთი, განსხვავებით 1930-იანი წლებიდან ("ალექსანდრე ნევსკის" ს.პროკოფიმევა "," კულიკოვის "მინდორზე" Y.Saporin) . წინა პლანზე, არ არსებობს იმიჯი ღონისძიების, მაგრამ მისი გაგება და ემოციური გამოცდილება, აქედან გამომდინარე, არსებობს გარკვეული ტიპის დრამა, რომელიც ეფუძნება თანდათანობით შენობის მოცულობის მთელი, როგორც ჩანს, უმნიშვნელო დეტალები. ამ ტიპის კომპოზიცია უძველესი რუსული ეპიკური ნაწარმოებით მდებარეობს.

სვირდევის ყველა ნამუშევარი სიტყვის ფართო მნიშვნელობით სამშობლოს თემას აძლევს. იგი ცენტრალურ ადგილს იკავებს, ყველა დანარჩენს დაქვემდებარებას: რუსეთის ისტორიული ბედი, მისი ბუნება, ცალკეული პიროვნების ბედი და მთელი ხალხი, ხელოვნების როლი ადამიანის ცხოვრებაში. რევოლუციის თემა, მისი ადგილი რუსეთის ისტორიაში და ხალხის ბედი არაერთხელ მიხვდა. არანაკლებ მნიშვნელოვანია სვიირიდოვისთვის პოეტის - ხმის და სინდისის თემის თემა. პოეტი სვირდევის დიდი ნაწარმოების უმრავლესობის მთავარი გმირია: პირველი ამ ზედიზედ არის პუშკინის ციკლი და პოემის "მამათა ქვეყანას" ეს თემა ხდება ტყვიის.

დამწვრობის ლექსებზე ციკლის შემდეგ კომპოზიტორი მთლიანად ყურადღებას ამახვილებს ეროვნულ ნაკვეთებზე და რუსულ პოეზიაზე. 1950-იან წლებში 60-იან წლებში შეიქმნა. Diptych on ლექსები S.Senin, ახალი ტენდენციები Sviridovsky კრეატიულობა ჩანს: პირველი გუნდი ("თქვენ ხართ სიმღერის ზედა სიმღერა, რომ ადრე ...") Adjoins წინა ეტაპზე შემოქმედების, abundant სიმღერები, მეორე გუნდი ( "სული სამშობლოზე არის სამოთხეზე") იწყება ახალი ეტაპი, რომელიც მას ჰგავს რუსეთის მუსიკალურ და ისტორიულ წარსულს, რომელიც მოგვიანებით გამოიწვევს სამი გუნდის შექმნას A. Torsto "Fedor John" - ის დრამის, სადაც სვიირიდოვი მიმართავს ბანნის თავისებურებებს; რამდენიმე მოგვიანებით, ის უახლოვდება საგუნდო კონცერტის ჟანრს, როგორც დამოუკიდებელი, რომელიც გახდა ძირითადი იდეების განუმეორების შესაფერისი ფორმა, რომელიც შეიძლება ჩაითვალოს კომპოზიტორის ინტერესებთან დაკავშირებით ძველი დღეებისა და სურვილი უძველესი რუსული მხატვრული ტრადიციების განვითარება. ეს გავლენას ახდენს მთელი თავისი ნამუშევრების ტონზე - უხერხულ და ამაღლდა, - ენის მახასიათებლებისა და შემოქმედებითი გზების დასრულება იყო ორიგინალური სულიერი საგალობლების შექმნა. სვირიდოვი განაგრძობს და აგრძელებს რუსული კლასიკოსების ტრადიციებს, გლინკას და თაღლითობას, მუსორგსკის უფრო დიდ ხარისხს, რომელიც, როგორც სვირსოვი, ყველა სამუშაოში, განსაკუთრებით ვოკალი, მუდმივად ეძებს ინტონაციას, მუსიკისა და სიტყვების შეზღუდვას ცდილობს . სვირდევის საჩივარი ვოკალურ მუსიკას წარმოადგენს ეროვნული ფესვებისგან მისი შემოქმედების ღრმა კავშირის გამო, რადგან ცნობილია, რომ მთელი უძველესი, როგორც პროფესიონალი და ხალხური, მუსიკა, "პელასი. სიტყვის ფართო მნიშვნელობით სიმღერა სვირდევის სტილის საფუძველი გახდა.

რედაქტორი ქალი პაველ ვიაჩესლავიჩი მუსკატინნიევი

კორექტორი მარინა ნიკოლაევა სბუტნოვა

© S. V. Venkenkova, 2018

ISBN 978-5-4490-3341-3.

შეიქმნა ინტელექტუალური საგამომცემლო სისტემის Ridero

ავტორიდან

XX - XXI XXI XXI საუკუნეების შიდა მუსიკალური ლიტერატურის მეთოდოლოგიური განვითარების ციკლის შექმნის მიზნით მუსიკალურ სკოლების IV კურსის სტუდენტებისთვის (სპეციალობა: 53.02.04 "ვოკალური ხელოვნება", 53.02.05 "სოლო და გუნალი ხალხის სიმღერა ", 53.02.06" გუნდი ჩაატარა ", 53.02. 03" ინსტრუმენტული შესრულება ", 53.02.07" მუსიკის თეორია "), პირველ რიგში, კვლევის სისტემატიზაცია, ასევე მხატვრული (თანამედროვე) ერთი გზა ან მე -20 საუკუნის დიდი რუსი კომპოზიტორის იდენტიფიცირება - გ. ვ. სვირიდოვა.

აღსანიშნავია, რომ საკვანძო სიტყვებზე მითითებულ სუბიექტზე სახელმძღვანელოები არ ყოფილა. საგანმანათლებლო ლიტერატურა, რომელიც ბოლო წლებში გამოჩნდა, აუცილებელია აუცილებელი ძირითადი ინფორმაცია კურსის თემებზე, მაგრამ საგანმანათლებლო პუბლიკაციების მოცულობა ვერ ასახავს კომპოზიტორის შემოქმედების ბევრ ფაქტობრივ პრობლემებს, ასევე მუსიკის ჰოლისტიკური ანალიზის წარმოდგენას სამუშაოები.

მეთოდოლოგიური განვითარების ციკლი იყო მრავალი წლის განმავლობაში სწავლების მრავალი წლის განმავლობაში. სამუშაოები მოიცავს მის მასშტაბებს საგანმანათლებლო მასალის მნიშვნელოვან რაოდენობას, რომელიც ეფუძნება კომპოზიტორის შემოქმედებითი საქმიანობის ყველაზე მნიშვნელოვან ასპექტებს, აგრეთვე საავტორო უფლებების მნიშვნელოვან რაოდენობას. თითოეული მეთოდური განვითარების მკაცრი ლოგიკური თანმიმდევრობა ნათლად აჩვენებს გაკვეთილის გეგმას, ძირითად თემატურ საკითხებს, სტუდენტების სერტიფიცირების საბოლოო მოთხოვნებს. თითოეული ნამუშევარი ერთვის კვლევითი ლიტერატურის განახლებულ ჩამონათვალს, რომელსაც შეუძლია კარგი დახმარება სტუდენტებისთვის მუსიკოსებისთვის ავტორის ნამუშევრების შესწავლაში; ასევე, რეზიუმეების, კურსების და შემოქმედებითი მუშაობის პროცესში. კურსის ყოველი კურსი აჩვენებს ღია გაკვეთილების სახით.

შემოქმედებისადმი მიძღვნილი მეთოდოლოგიური განვითარების ციკლი

G. V. Sviridova:

1. "გ V. Sviridov. შემოქმედებითი სტილის ზოგიერთი მახასიათებელი " - ასახავს სტილის ევოლუციის ზოგიერთი ასპექტს, მოიცავს კომპოზიტორის მუსიკალური ენის ფორმირებისთვის სოციალური და მხატვრული წინაპირობების მახასიათებლებთან დაკავშირებულ ძირითად პოზიციებს. სამუშაო მოიცავს შემოქმედებითი მემკვიდრეობის მოკლე მიმოხილვას, ასევე შემოქმედებითი საქმიანობის ყველაზე მნიშვნელოვან მიმართულებებს G. V. Sviridov. "დასკვნაში" ჩამოყალიბდა მხატვრული სტილის შესახებ ძირითადი პოზიცია-დასკვნები. ბევრი ფაქტი, მათ შორის კვლევისა და ბიოგრაფიული, ბოლო წლებში თანამედროვე მემუარებში გამოჩნდა, მჭიდროდ იცოდა კომპოზიტორი, ასევე სვირდევის ლიტერატურული "დღიური" ჩანაწერების გამოქვეყნების შემდეგ. ეს ფრაგმენტები ასევე შედის სამუშაოებში.

2. "გ V. Sviridov. ვოკალური კრეატიულობა » - წარმოადგენს ხელოვნების ტრადიციებისა და ჟანრის სპეციფიკის კონტექსტში ვოკალური მუსიკის ყველაზე მნიშვნელოვან სტილს. სამუშაო მოიცავს ზოგიერთი კომპოზიტორის კომპოზიტებისა და სექციების ანალიზს, რომლებიც გამოვლინდებიან კომპოზიტორის კოეფიციენტის პოეზიის კოეფიციენტზე, პირველ რიგში; მუშაობა სხვადასხვა თემებთან, ასევე სვიირიდოვსკის ინტონაციის ფენომენს.

3. "გ V. Sviridov. პანთეტიკური ორატორიო " - ამ თემის გამჟღავნების მიზნით გამოყენებული იქნა ფართო მხატვრული და კულტურული მასალა, რომელიც მოიცავს ვ. მაიაკოვსკის პოეტური სტილის კონკრეტული თვისებების მახასიათებლებს; ორატორიონის ჟანრის განვითარების მოკლე ისტორიული მიმოხილვა, რომელიც მიუთითებს იმაზე, რომ კომპოზიტორის აქტივობის ეს მიმართულება რჩება XX - XXI საუკუნეების მუსიკალურ ხელოვნებაში. განვითარების განვითარება მოიცავს oratory- ის დეტალურ ანალიზს, ასევე სვირდევის შემოქმედების ფართო სპონსტრუქტორულ რეალობას, სტილი და ფორმულ-თემატურ თემატურ პრიორიტეტებს, მუსიკალური ტრადიციებისა და ინოვაციების ურთიერთქმედების სპეციფიკას და კომპოზიტორთა მუშაობაში მათი განსახიერებას. ეს სპექტრი საშუალებას იძლევა განახორციელოს "Pathetic Oratorio" პოეტური ტექსტების სრული ანალიზი, რომელიც განსაზღვრავს მის მაღალ ხარისხს და მხატვრული ინტერპრეტაციას.

4. "გ V. Sviridov. პოემა სერგეი Yesenin- ის მეხსიერებაში " - წარმოდგენილი განვითარება მიეძღვნა კომპოზიტორის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან ნამუშევარს, რომელიც ითვლება შემოქმედების ყველაზე მნიშვნელოვანი სახელმძღვანელოს კონტექსტში - პოეტის, ეპოქის, სამშობლოს თემების კონტექსტში. მუსიკოსმა პირველმა მუსიკოსმა პირველმა მუსიკოსმა წარმოადგინა Yesenin- ის პიროვნება, როგორც უმსხვილესი ეროვნული მხატვარი. ყველა სვირდეოვსკის კრეატიულობის მნიშვნელოვანი ფაქტი რუსული ხასიათის მუდმივი მუსიკალური და მხატვრული გააზრებაა. კომპოზიტორის შემოქმედებითი სტილის ეს კონკრეტული ელემენტებიც წარმოდგენილია.

5. "გ V. Sviridov. Kursk სიმღერები " - მუშაობის აღნიშნული თემა მოიცავს კომპოზიტორის მუშაობასთან დაკავშირებულ ყველაზე მნიშვნელოვან საკითხებს: " V. Sviridov და რუსეთის გუნდი, "" ვ. სვირიდოვი და რუსული ფოლკლორი. Cantata "Kursk სიმღერები", რომელიც 1964 წელს შეიქმნა, იყო ფოლკლორის ექსპედიციის ავტორის მუშაობის შედეგი. შემადგენლობა ასახავს მე -20 საუკუნის მეორე ნახევრის რუსული მუსიკალური ხელოვნების ერთ-ერთ წამყვან ტენდენციას - "ახალი ხალხური ტალღის" სტილის გამოჩენა. ნამუშევრები ასევე ატარებს კანტატას მხატვრულ და ესთეტიკურ პარალელებს კომპოზიტორის სხვა ნამუშევრებთან, რათა შემოქმედების სვირდევის კონკრეტული სტილის ნიმუშების იდენტიფიცირება. Cantata გაანალიზებულია მთლიანობის - არსებობს თანმიმდევრული დამახასიათებელი ნაწილების თვალსაზრისით მათი სიმბოლური შინაარსი და მისი incarnation მუსიკა.

6. "გ V. Sviridov. Cantata "ხის Rus" ხელოვნების. S. Yesenina, "თოვლი მიდის" ხელოვნებაში. ბ. პასტერნაკი, "გაზაფხულის კანტატა" ხელოვნებაში. N. Nekrasova " - მეთოდოლოგიური განვითარების შინაარსი ასახავს კომპოზიტორის შემოქმედების ერთ-ერთ ყველაზე მწვავე პრობლემას - ფოლკლორისა და აკადემიური მუსიკალური ტრადიციების მუსიკალური ფორმებისა და ჟანრების ურთიერთქმედებას. სვირდევის თითოეულ პოეტს თავისი "გასაღები" აღმოაჩენს, ხედავს ინდივიდუალურ სტილს (სვიირიდოვსა და იენენინის მონაკვეთებს "," სვიირიდოვი და პასტერნაკი "," სვირიდოვი და ნეკრასოვი "). Cantata აშკარად დემონსტრირება sviridovskoy გაგება ცხოვრების ფენომენი, და, შედეგად, მათი ეთიკური, იდეოლოგიური, ფილოსოფიური მნიშვნელობა.

7. "გ V. Sviridov. მუშაობს ბლოკის ლექსებზე "პეტერბურგის სიმღერები", კანტატა "Nightclouds" - სხვადასხვა ავტორების პოეზიის კომპოზიტორის გააზრება გამოითქვა წერილობით, რომელიც წარმოადგენს ფილოსოფიურ შეხედულებებს ცხოვრების პრობლემებზე. სვიირიდოვმა მოახერხა ბლოკის სპეციალური, იშვიათი მუსიკალების ლექსები; მისი დამოკიდებულება პოეზიის ბლოკში ძალიან სტაბილურად იყო. რუსეთის კულტურის ორივე გენიოსის ძირითადი გაერთიანება არის სამშობლოს თემა, შემოქმედების ეროვნება. ბლოკის ხელოვნება, რუსეთის ეპიკური პოეტი, სვირდევის თანხმობა, ეროვნული სტილის დამახასიათებელი თვისება იყო ინდივიდუალური და ხალხის ურთიერთდამოკიდებულება და გამდიდრება.

8. "გ V. Sviridov. პოემა "იმედგაცრუება Rus" Cl. ს. დიახ " - ამ სტატიაში, სამშობლოსა და პოეტის თემებს კომპოზიტორის მუშაობაში კომპოზიტორის წამყვანი. ცენტრში ამ ტერიტორიების - Yesenin, ერთ ერთი საყვარელი პოეტების Sviridov. პოეტური სიტყვა Yesenin და მისი Sviridovskoye, მუსიკალური, "კითხვა", immerses ღრმა სფეროებში მუსიკალური და პოეტური სინთეზის.

9 "გ V. Sviridov. კონცერტი გუნდისთვის "პუშკინის გვირგვინი" - განვითარების შინაარსი მოიცავს კონცერტის ჰოლისტიკური მახასიათებლების ყველაზე მნიშვნელოვან ასპექტებს: საყოველთაოდ განათლებული და მუსიკალური ტრადიციები, რომლებიც გვ სვიირიდოვის ავტორის სტილის სტილს, 60-იან წლებში კომპოზიტორის გუნდის შემოქმედების მოკლე მიმოხილვა , პოეზიის პოეზიისადმი მიმართვის პროდუქტიულობა, როგორც პუშკინი რუსეთისა და საბჭოთა კომპოზიტორის სკოლის ყველა რუსეთის ტენდენციის კონტექსტში, ასევე სწავლის პროცესში მუშაობის მრავალმხრივ განხილვას, მისი დრამის თვალსაზრისით, სპეციფიკას არჩეული ჟანრი, მუსიკალური ენა.

10. "G. V. Sviridova" - ის ბოლო წიგნების ესთეტიკები შერეული გუნდისთვის (1980-1997 წლებში) ლაურგიკურ პოეზიის სიტყვებზე " - მუშაობა ავლენს რიგი ძირითადი პუნქტები, რომლებიც აუცილებელია სწავლის პროცესში მუშაობის მხატვრული ღირებულების გასაგებად: ზოგადი მახასიათებლები G. V. Sviridov- ის ესთეტიკური პრინციპები, შემოქმედების ბოლო პერიოდში დაწერილი სამუშაოების ჩამონათვალი, ბიოგრაფიების ფაქტები, რომლებიც ხელს უწყობენ მუშაობის მუსიკალური შინაარსის ღრმა გაგებას. მოსკოვის მუსიკოლოგის A. Belonenko (Sviridov- ის ძმისშვილი) პუბლიკაციაში თემის ღრმა გამჟღავნება "საგალობლებისა და ლოცვების" გამოქვეყნებისკენ - ეს ფრაგმენტები ასევე შედის სამუშაოებში.

სვეტლანა Vyacheslavovna Venkenkova, Musicologist, მასწავლებელი თეორიული დისციპლინების GBPOV რესპუბლიკის Mordovia "Saransk Music სკოლა მათ. ლ. კირიუკოვი "

შესავალი

კურსის "მუსიკის ლიტერატურის" პროგრამა მიზნად ისახავს სტუდენტების მუსიკალური აზროვნების ფორმირებას, მუსიკალური ანალიზის უნარ-ჩვევების განვითარებას, მუსიკალური ფორმის ნიმუშების შესახებ ცოდნის შეძენას, მუსიკალური ენის სპეციფიკას.

საგანი "მეოცე საუკუნის საშინაო მუსიკის ლიტერატურა" არის მუსიკალურ სკოლებისა და ხელოვნების სკოლების თეორიული და აღმასრულებელი და აღმასრულებელი ხელისუფლების მოსწავლეთა ტრენინგის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილი.

კურსის შესწავლისას, მუსიკალური და მხატვრული ფენომენის სხვადასხვა მახასიათებლების ანალიზისა და სისტემატების პროცესი, რომლის ცოდნაც პირდაპირ მნიშვნელოვანია სტუდენტების შემდგომი შესრულებისა და პედაგოგიური პრაქტიკისათვის. პირობები შექმნილია სამეცნიერო პრობლემების სამეცნიერო და შემოქმედებითი ცნობიერებისათვის თანამედროვე მუსიკალური სტილის სხვადასხვა ასრულებლობის ინტერპრეტაციებზე. ზოგადად, "ვიწრო სპეციალობის" კრიტერიუმების მოქნილი სისტემა შექმნილია, რაც ხელს უწყობს პროფესიული უნარ-ჩვევების გაღრმავებას, სტუდენტების შემოქმედებითი ინტერესის გაღრმავებას.

მხატვრული და ესთეტიკური ტერიტორიების ჰოლისტიკური შესწავლა, სტილები ეფუძნება სხვადასხვა სფეროში სტუდენტთა ცოდნის ინტეგრაციას: უცხოური და რუსული მუსიკის ისტორია (მე -20 საუკუნეში), მსოფლიო მხატვრული კულტურის, მუსიკალური ნაწარმოებების ანალიზი, რომელიც ასრულებს პრაქტიკოსებს უზრუნველყოფს ახალი პროფესიონალურად შეჯამებულ ცოდნას.

მეთოდური განვითარება თემაზე: "გ. V. Sviridov. შემოქმედებითი სტილის ზოგიერთი მახასიათებელი "

"გიორგი ვასილიევიჩ სვირიდოვი არის რუსული გენიოსი, რომელიც მართლაც ჯერ კიდევ არ არის შეფასებული". მისი შემოქმედება რუსული კულტურის მომავალ აღორძინებაში დიდი მნიშვნელობა იქნება "(აკადემიკოსი

დ. ს. ლიხაჩოვი).

ხელოვნების ამოცანა - ღია, გამოავლინოს ადამიანის სული

(V. V. Sviridov)

მკვლევარის A. Belonenko- ის მონაცემებით, "გიორგი სვირიდოვს მკითხველს სპეციალური იდეა არ სჭირდება, განსაკუთრებით მუსიკის მოყვარულთათვის. ყოველივე ამის შემდეგ, არ არის აუცილებელი, რომ გამოიწვიოს ნაცნობი მელოდიის გათვალისწინებით, ცნობილია ბავშვობიდან, რომელიც ხმის გამოსახულებაა, ასოციაცია. მუსიკა სვიირიდოვი აღიქმება ბუნებრივი ფენომენის სახით, როგორც რუსეთის ლანდშაფტის განუყოფელი ნაწილი.

... ახალი Sviridov ცოტა ხნის წინ გაიხსნა - ავტორი ლიტერატურული სამუშაო, ჩანაწერები შეგროვებული სქელი ნოუთბუქები. ისინი გახსნიან კარი სვიირიდოვსკის სულისა და გონების sweaty ცხოვრებას.

... გარეგნულად, სვირდევის სიცოცხლე იყო ჩვეულებრივი, არაჩვეულებრივი საქმეთა და თავგადასავლების გარეშე. ძირითადი მოვლენები იყო უამრავი საათი, რომელიც ჩატარდა სამეფო ან მაგიდაზე, როდესაც მან დაწერა.

... ეს იყო მუსიკაში, რომ კომპოზიტორის ნამდვილი ბიოგრაფია აისახა. ფერისცვალების საიდუმლოება დედამიწაზე ერთ-ერთი უდიდესი საიდუმლოებაა. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ეს შესაძლებელია მხოლოდ მასთან შეხება ".

გაკვეთილის მიზანი -კვალი სვირდევის ზოგიერთი ნაწილის მაგალითზე სტილი და დრამატული პრინციპების ევოლუცია.

Გაკვეთილის გეგმა:

1. XX საუკუნის რუსი კომპოზიტორი G. V. Sviridov

რუსეთის ეროვნული მუსიკალური კულტურის ღირებულების სისტემაში, ჯორჯ სვირიდოვას ნამუშევარი განსაკუთრებულ ადგილს იკავებს. სვირდევის ღირებულება ის არის, რომ მისი მუშაობა არ არის მხოლოდ ორიგინალური სტილი. ყველა მისი არსი და მუსიკალური ენის ყველა თავისებურება შედის კომპოზიტორის მსოფლმხედველობიდან, მხატვრის მაღალი პოზიცია, ხელოვნების ეთიკური მისიის გაგება, მისთვის ხელსაყრელი იდეის უარყოფა. კრეატიულობის სვიირიდოვი ჩვენი ხალხის სულიერი კულტურის გამოჩენილი ფენომენი, რუსი კულტურის კომპოზიტორის ორგანული კუთვნილება უდავოა.

რა ხდის მხატვარს ეროვნულ? შემოქმედების წარმოშობა სვიირიდოვი შეესაბამება ეროვნულ ტრადიციებს - ფოლკლორულ და ინდივიდს, რომელიც დაფუძნებულია რუსეთის სკოლის თითოეული უმსხვილესი წარმომადგენლის მიერ. მხატვრის კუთვნილი ეროვნული კულტურის განსაზღვრავს და მისი მონაწილეობა შემდგომი პროგრესული განვითარების პროცესში. ა. კესტერის მუსიკის მიხედვით, "რუსეთის კულტურა გაიზარდა ეროვნული ცხოვრების საფუძველზე და რუსული ხასიათის სრული მოსაზრებები. ამგვარად, სვირდევის ნამუშევარი, როგორც ამ კულტურის ღირსეული წარმომადგენელი, თავისი ფესვები არა მარტო შიდა ხელოვნებაში (მათ შორის მუსიკის ჩათვლით), არამედ ჩვენი ქვეყნის ისტორიაში - შორეული წარსულიდან თანამედროვე - სიცოცხლე რუსული ხალხი, მისი სულიერი საწყობი და ხასიათი, რუსეთის ბუნებაში ".

გლბლბლას შესახებ ამტკიცებს, რომ სვირდოვმა განაცხადა: "დიახ, რუსული კულტურა მთლიანად არის. ეს არის ერთ-ერთი ძალიან მნიშვნელოვანი უპირატესობა: ის ყველა კაცობრიობას მიმართავს დედამიწის ყველა ადამიანს. მაგრამ, ალბათ, ყველაზე მნიშვნელოვანი, ყველაზე მნიშვნელოვანი, უმნიშვნელოვანესი ამოცანაა მისი ხალხის სულის შესანახი, ამ სულის უმეტესობა, ქარხნისგან, მთელი რიგიდან "[CITE. 3, გვ. 382]. რუსული კულტურა სინდისის გრძნობა არ არის. სინდისი - ეს არის ის, რაც რუსეთმა მსოფლიო ცნობიერებაში მიიყვანა. ეს სიტყვები სვირდეოვს ეკუთვნის.

2. G. V. Sviridova ზოგიერთი ნამუშევრები

შემოქმედებითი მემკვიდრეობა Sviridov არის უზარმაზარი. აქ არის მხოლოდ მისი რამდენიმე ნაწერები:

ინსტრუმენტული სამუშაოები

სონატა ფორტეპიანო. I. I. Sollertinsky- ის მეხსიერება (1944);

Quintet ორი ვიოლინო, ვიოლინო, ჩელო და ფორტეპიანო (1945);

ტრიო ვიოლინო, ჩელო და ფორტეპიანო (1945);

თორმეტი ცალი ფორტეპიანოსთვის (თაღლითობის, 1946);

შვიდი ცალი ფორტეპიანო (PupiT Fa Minor, 1957);

ალბომის ცალი ბავშვებისთვის. ფორტეპიანოსთვის (1957);

მუსიკა კამერული ორკესტრისთვის (1964);

პატარა triptych. სიმფონიური ორკესტრისთვის (1964);

"ახლა წინ!". სუიტა მუსიკისგან ფილმში. სიმფონიური ორკესტრისთვის (1967);

"Misel". მუსიკის ილუსტრაციები ზღაპრის ა. პუშკინისთვის. სიმფონიური ორკესტრისთვის (1974);

ექვსი რომანი Cl. ა. პუშკინი (1935);

Romances on cl. მ. ლერმონტოვა (1938);

"მამათა ქვეყანა." პოემა ტენორი და ბასი პიანინით. Sl. ა. ისაკიანა (1950)

"სიმღერები Cl. რობერტ ბერნსი "თითო. ს. მარშაკი (1955);

"მე მაქვს მამა - გლეხი", SL. ს. დიახ. პიანინოსთან ტენორისა და ბარიტონის სიმღერების ციკლი (1957);

"Sloboda ლექსები". შვიდი სიმღერა Cl. ა. პროკოფიევი და მ. ისაკოვსკი (1958);

"პეტერბურგის სიმღერები", Cl. ა. ბლოკი. სოპრანო, მეზო-სოპრანო, ბარიტონი, ბასი, სოფირი. ვიოლინო, ჩელო და ფორტეპიანო (1961 - 1963);

"იმედგაცრუება რუსეთი", SL. ს. დიახ. პოემა ხმა და ფორტეპიანო (1977);

Osoria, Cantata, გუნდი

"სერგეი Yesenin- ის ხსოვნის პოემა", CL. ს. დიახ. ტენორის, გუნდისა და სიმფონიური ორკესტრისთვის (1956);

ხუთი გუნდის შერეული გუნდისთვის თანხლებით (1958);

"Patetic Oratoria", SL. ვ. მაიაკოვსკი. ბასისთვის, შერეული გუნდი და დიდი სიმფონიური ორკესტრი (1959);

"Kursk სიმღერები", SL. ხალხური. გუნდისა და სიმფონიური ორკესტრისთვის (1964);

"ხის რუსი". პატარა Cantata for Tenor, მამრობითი გუნდი და სიმფონიური ორკესტრი, SL. ს. იესენი (1964);

"თოვლი მიდის". პატარა Cantata იყიდება გუნდი და სიმფონიური ორკესტრი. Sl. B. Pasternak (1965);

"გაზაფხულის კანტატა". მეხსიერება ა. თრარდოვსკი. Sl. ნ. ნეკრასოვი. შერეული გუნდისა და სიმფონიური ორკესტრისთვის (1972);

სამი გუნდი მუსიკისგან დრამის ა. კ. ტოლსტოი "ცარ ფედორორ იოანნოვიჩი". გუნდის გარეშე (1973);

მეხსიერების კონცერტი ა. იურლოვა. გუნდის გარეშე (1973);

"სამშობლოს ჰიმნები", Cl. F. Sologuba. შერეული გუნდისთვის თანხმობის გარეშე (1978);

"პუშკინის გვირგვინი", SL. ა. პუშკინი. კონცერტი გუნდისთვის (1979);

"ღამის ღრუბლები". Cantata. Sl. ა. ბლოკი. შერეული გუნდისთვის (1979);

"ლადოგა". Choral Poem, Cl. ა. პროკოფიევი. პალატის გუნდისთვის (1980);

"სიმღერები გაუპატიურება." საგუნდო ციკლი. Sl. ა. ბლოკი. შერეული გუნდისთვის (1981);

საგალობლები და ლოცვა. შერეული გუნდისთვის (1991 - 1994)

3. სვიირიდოვის მუშაობაში სოციოკულტურული სივრცის სემანტიკური გამოხატულება

მუსიკის კულტურა განსაკუთრებულ როლს ასრულებს ეროვნულ პოლიტიკაში, ინტერეთნიკური ურთიერთობების ჰარმონიზაციაში. მუსიკალური ხელოვნების კულტურა განკუთვნილია ყველას, რომ სამშობლო არის სახელმწიფო, რომელსაც აქვს ისტორიული, სოციალური და სულიერი ტრადიციები, თითოეული კულტურული ფენომენი ხელს უწყობს პირის ეროვნულ კულტურულ განვითარებას. ამ პროცესის შიდა ლოგიკა განისაზღვრება, პირველ რიგში, რუსეთის ეროვნული კულტურის ღირებულებების შექმნისა და თითოეული პირის დანერგვის ამ ღირებულებების დანერგვას.

მშობლიური ქვეყნის ისტორია ყოველთვის და ყველგან მიიპყრო მნიშვნელოვანი ეროვნული მოაზროვნეებისა და მხატვრების ყურადღება. ამის გარეშე, ერის ერის აუცილებელი და მნიშვნელოვანი ფაქტორი ვერ განვითარდება და განვითარდება - ეროვნული თვითმმართველობის ცნობიერება. ყველაზე ცნობილი რუსი მწერლები, პოეტები, მუსიკოსებმა რუსეთის ისტორიიდან მოვლენების მუშაობა დაადანაშაულეს. ეს არის ეს ტრადიცია და მწვერვალებით სირდა. ბევრ წერილზე ის მიმართავს კრიტიკულ, ქვეყნის ისტორიის კრიტიკულ აგენტებს, რათა გაითვალისწინოს თავისი ბედი, გაეცნოს რუსეთის განვითარების გზას. ეს არის "სიმღერები რუსეთის შესახებ" Cl. ა. ბლოკი, რომელიც მიეძღვნა კულიკოვსკის ბრძოლას მოვლენებს; რევოლუციის თემაზე "სერგეი იესენინის ხსოვნის პოემაში", "პატახეტიკური ორაკრონა", ბევრი საგუნდო ესეები. ზოგიერთ ნამუშევარში, რუსეთის იმიჯი იძენს სიმბოლურ მნიშვნელობას, უმაღლეს განზოგადებას. ეს არის "რუსეთი, ჩემი ცხოვრება" "რუსეთის შესახებ" სიმღერებიდან "," დედა რუსი "" გაზაფხულის კანტატისგან "(პოემა ნეკრასოვისგან", რომელიც ცხოვრობს კარგად არის "). ამ სურათებს შორის, "ჩვენი დედამიწა" "პათეტიკური ორატორიო" სპეციალური ადგილია.

კომპოზიტორის სხვადასხვა შემოქმედებითი შთაბეჭდილების სხვა წყაროა ხალხის ყოველდღიური ცხოვრება, გლეხური შრომა და სიცოცხლე. რუსეთის სოფლების გამოსახულებები განსაკუთრებით ახლოს არიან სვირიდოვთან - ეს არის ეპიზოდები "მემენეის მეხსიერების პოემის პოემის" ("ყელის"); საწყისი "Kursk სიმღერები" და სხვები.

ძველი ხალხური რიტუალების სურათები მრავალმხრივი იყო - "ღამე ივან კუფალას ქვეშ" ("შენიშვნა" პოემა ")," ქალაქ ზონა "კურსკის სიმღერებს" უწოდებს. ასევე ხაზგასმით აღინიშნება ოჯახის ყოველდღიური ცხოვრების ყოველდღიური ცხოვრების სიმღერა, სადაც ხაზგასმით აღინიშნება ხალხის ცხოვრების სახალხო ცხოვრების ფორმების სილამაზე და საგანგებო ლექსები: "საღამოს" ციკლიდან "მე მაქვს მამა - გლეხი" , "ოჰ, მთა ლებედონკა" ჩემი "კურსკის სიმღერებიდან". ამავე თვისებებმა რუსულ ხალხურ ხელოვნებაში კომპოზიტორი იპოვეს: კულტურული, დავების მუშაობა, ძველი რუსული ტრადიციის დროს, რიტუალთან ერთად, სვირდა ასახავს რქების, swirls და harmonics ("Smolensk Horn" ("Smolensk" "საღამო"), ან მოკრძალებული სიმღერა ჩამოკიდებული ("როგორ დაიბადა სიმღერა").

განსაკუთრებით უნდა აღინიშნოს, რომ ყველა სვირდეოვსკის კრეატიულობისთვის რუსული ხასიათის დიდი მნიშვნელობაა. ყველა წლიური წრე, ყველა სეზონი, ყველა სეზონი, მრავალფეროვანი რუსული ლანდშაფტი "შედგენილი" თავის მუსიკაში ("რომანის ციკლი ა. პუშკინის ლექსები", "სერგეი იესენინის მემორანდუმის პოემა", ციკლი "მაქვს მამა - გლეხი" , Cantata "Kursk სიმღერები" და "ხის Rus", "გაზაფხულის Cantata"; ფილმების მუსიკა "რუსული ტყე", "Blizzard"; სიმფონიური ესსე "პატარა ტრიპტიკი"; სიმღერები "ისმინე, კარგი", "ახალი დღე", "შემოდგომის", "ტყე", "ტყე", "ეს ცუდი სოფლები" და ბევრი სხვა ნაწერები. და ყველგან რუსული ხასიათის იგრძნობა გულით და სულით სიყვარულით, ყველგან ის პოულობს კომპოზიტორის სულს ღრმად პირადი ემოციური Szvuk, ისევე, როგორც ავტორი და მისი გმირები მოისმენენ თავიანთ ყველაზე ფარული გამოცდილების პასუხს.

შემოქმედების სვირიდოვი ურბანული კულტურის საუკეთესო ტრადიციებს შეიწოვება. რუსულ წინასწარ რევოლუციურ ხელოვნებაში ქალაქის თემასთან ერთად, ტრაგიკული მოტივები, როგორც წესი, ასოცირდება. კაპიტალისტური ქალაქი არის ცოდვისა და ვიცე, არაადამიანური ნეიტრალური, ყველა სახის დანაშაული, დამცირება და მწუხარება (სიმბოლური, რომელიც თანამედროვე მეგაციების ეს გამოსახულებები დიდწილად აქტუალურია დღეს ჩვენს დღეებში). ნეკრასოვის ნამუშევრები, დოსტოევსკი, ბლოკი ასახავს ამ მოტივებს. სვირიდოვმა ამ თემას "პეტერბურგის სიმღერებში" განაგრძობს ბლოკის ლექსებზე (1961 - 1963), რომელიც გვიჩვენებს ზოგადი დაუცველი, უპატრონოობის იდეას. სვიირიდოვსკის ციკლი დიდი ქალაქის სიცოცხლის ფრაგმენტი შესანიშნავი ფატალური მოვლენების წინაშე დგას. ციკლის თემაა კაცისა და ქალების ტრაგიკული ბედი, რომლებიც დიდ ქალაქში ვერ პოულობენ. კომპოზიტორი მუსიკის ყველა მომენტში awakens სიმპათიას მისი გმირები და მათი რთული წილი, განმარტავს მორალური ღირებულება მათი გამოსახულებები: ლოიალურობა, მუშაობა, როგორც მკაცრი სჭირდება ადამიანის არსებობის.

აღსანიშნავია, რომ 60-იანი წლების პერიოდში (წინა ათწლეულის განმავლობაში განსაკუთრებით აღინიშნება სვირდევის გლობალური სუბიექტების ფართომასშტაბიანი ორმხრივი ნაწერები) რამდენიმე პალატის კანტატთან ერთად ზოგადი თემა პირადი ცხოვრების unstores, თემა ბედი "პატარა კაცი".

ა. ბელონენკო შენიშვნები: "... ალექსანდრე ბლოკი სვიირიდოვსკის კრეატიულობის მთავარი პოეტი და 1910-იანი წლების ბლოკი, მისი გამწვავებით იმ დროისათვის სოციალური უსამართლობის გრძნობა. სვირდევის ბლოკის სიტყვებზე წერს "პეტერბურგის სიმღერები", კანტატა "სევდიანი სიმღერები", "ბარკას ცხოვრება", აპოკალიფსური "ხმა გუნდისგან" და ბევრად უფრო. "ახლად მდიდარი და მოხარული ...", "დაკრძალეს, იმუშავებს ღრმად ...", "სიცოცხლის ბარკას გახდა", "იჯდეს და სე, ფანჯარაში, ხალხი ყველგან მოგზაურობს. "-" სვირიდოვის მუსიკასთან შერწყმული ბლოკნები, რომლებიც ამ სინთეზს ქმნიან, საშინელი, შავი სურათია. ამავდროულად, ის ქმნის კანტიტატი "თოვლი" სიტყვებით Pasternak მისი ცენტრალური სიმღერა - "დაკრძალვის" "Soul ჩემი მწუხარებას ...". რეალობის უარყოფა, ცნობიერების ამაღლება მისი დაუსაბუთებელი - ეს არის ის, რაც გაფრინდება მოგვიანებით სივრცეში "სასოწარკვეთილი რუსეთი". 1960-იან წლებში კომპოზიტორმა არ გამოაცხადა თავისი აზრები სიცოცხლის გადაადგილებაზე - მისი იარაღი იყო მუსიკა ".

რუსული ხელოვნების ბევრ ნამუშევარში, ოთხშაბათსთან ურთიერთობაში პირის ხელში ჩაგდება, ეროვნული და სოციალური რიცხვი, ბუნება და სიცოცხლე. სვიირიდოვი ასევე ფიქრობს ბეტონის და თვალსაჩინო სურათებით, ხედავს მათი გმირების ფსიქოლოგიის ინდივიდუალურ თვისებებს. აქედან გამომდინარე, ბევრი მისი ნაწერები (პირველი ვოკალი) არის სურათები, სცენები, პორტრეტები, ჟანრის სკეტჩები, პლაკატები, ტანსაცმელი. ა. კესტრის მუსიკის მიხედვით, "ლირიკული რომანტიკის პალატის ვოკალური მუშაობის შემდეგ, სვირიდოვის სუბიექტური" თვითმმართველობის გამოხატვის "ფორმით, შოსტაკოვიჩის შემდეგ (" ებრაული ხალხიდან პოეზიის ")" ობიექტური "ტრადიცია Dargomyzhsky და Musorgsky და მეტი ვინმეს გააკეთა მისი შემდგომი განვითარება."

XX საუკუნის ხელოვნებაში სვირდევი წარმომადგენელია ეპიკური ხაზები, რომლებიც დაკავშირებულია სხვადასხვა ერის რუსული კულტურის მრავალი მოღვაწეების სახელებთან. ეს საპატიო ისტორიული მისია განსაზღვრავს თავის სპეციალურ ადგილს მომდევნო ათასწლეულის ეროვნული ხელოვნების განვითარებაში.

4. სვიირიდოვი და ფერწერა

მკვლევარი A. Belonenko შენიშვნები: "... Sviridovskaya მუსიკა, ფერწერული ელემენტი უკრავს დიდი როლი. კომპოზიტორს არ მოსწონდა აბსტრაქტული ფორმულები, მისი ნამუშევარი პოეტური სიტყვით ან ვიზუალური გამოსახულებით. ... თავის მუსიკას, ლანდშაფტი მნიშვნელოვან ადგილს იღებს. გეორგი ვასლიევიჩი არა მხოლოდ ფერადი მოსმენით, არამედ სივრცითი წარმომადგენლობების, პლასტიკური სურათების ხმის გარიგების განსაკუთრებულ საჩუქარსაც. თავის საქმიანობაში, ჭეშმარიტი ელემენტი, ბევრი საჰაერო, ღია სივრცე. არსებობს კონკრეტული ხმის სკეტჩები, ლანდშაფტები, ფერწერა: "ჩვენი ჩრდილოეთი", "მეთევზეები ლადოგაში". კომპოზიტორი Kursk Earth, მოსკოვის რეგიონში. მისი ნამუშევრები პუშკინის და სხვა პოეტების სიტყვებზე, პეტერბურგში მღერიან. მისი ახალგაზრდების ქალაქი სვირდევის მუსიკას ყველაზე მეტად მიეძღვნა. პეტერბურგის სკეტჩები ფილმებს მუსიკას წარმოადგენენ (პრჟვილები, რომან-კორსაკოვი, "ნდობა", "წითელი ზარები"). ა. ბლოკი სვირდევში თითქმის პეტერბურგში - "პეტერბურგის სიმღერები", პიანტოს "პეტერბურგის", კანტარბურგის "გამოსამშვიდობებელი", "პეტერბურგის სიმღერა", "პეტეროგრადმა წვიმა განიცადა ...", " პუშკინის სახლი ". არსებობს პატარა, წმინდა ლირიკული etudes: Choir "Watercolor" "ზამთრის გალერეა" არის დაწერილი სიტყვები ნიკოლაი ყავისფერი; ასევე არსებობს დიდებული "კუტუზოვის საფლავი" (პუშკინის ლექსებზე "წმინდა წმინდანის წინაშე ..."), სადაც ყაზანის ტაძარი საზეიმოდ არის საზეიმოდ Gem.

... Sviridov იყო დახვეწილი მცოდნე მხატვრობა. სადაც ის მოვიდა, ის აუცილებლად მივიდა მუზეუმში ან არტ გალერეაში. ფერწერის წიგნების და ალბომების კოლექცია დიდ ქართულ სახლში ინახება. მას ჰქონდა მუდმივი მიმაგრება, იყო მოკლე, მაგრამ ძლიერი ჰობია. მან კარგად იცოდა უძველესი რუსული ხატი, უყვარდა ხალხური ლუბიკი, გამოყენებული ხელოვნება, განსაკუთრებით ყველაფერი, რაც ხისგან დამზადებული იყო. რუსი მხატვრებიდან, ა. ივანოვა, ივანოვანა, ნესიკოვი, პეტროვა, პეტროვა-ვოდკინა, მალიბინა, გრიგორიევი, ყავისფერი და დენეკი ძმები, აფასებენ სიშკინსა და ლევიანებს, მინიატურებს ს. შჩედრინა და ფსიქოლოგიური პორტრეტები ფედოტოვი, ბილბინი და ლებედევის წიგნის გრაფიკი, პეტერბურგი Dobuzhinsky და withered-swan. ... მან კარგად იცოდა ორიგინალი და უყვარდა ფრანგი იმპრესიონისტები, რომლებმაც არ შეუშვეს სურბარანისა და ელ ელ-ბერძანის, ველისკისა და გოია, ჰოლანდიური რემბრანდტი, ბრუეგელეტი და ი. ბოშის ესპანელები. თანამედროვე ფერწერადან ის იზიდავს დიეგო მდინარის მონუმენტური ტილოების მიერ, მან სალვატორ სლის "საიდუმლო მზე" მიჰყავდა. მან აფასებდა ეროვნული თავისებურების ნებისმიერი გამოვლინება მხატვრობისას, ის ფიროსმანიშვილს და მარკ ჩაგალს, ფანტასტიკურ ჰენრი რუსიუსს და იუგოსლავ პრიმიტივისტებს უთმობდნენ. ახალგაზრდა წლებში, ის არ იყო გულგრილი ჯ. მიროს ფანტაზიებზე, პოლ კლეის ბავშვთა სამყაროში ან PITA Mondriana- ს მშრალ გეომეტრიზმზე. ... სვირიდოვმა იცოდა და აფასებდა ქანდაკებას, როდინსა და მიშელანჯელო ბონონოტის, მატვეევის; "მუშაკი და კოლექტიური ფერმერი" მუხინამ ხელოვნების შესანიშნავი ნამუშევარი განიხილა. მან ნამდვილად მომეწონა თანამედროვე არქიტექტურა, მან აფასებდა ფუნქციონალიზმი ... "

5. სვიირიდოვი და პოეზია

სვირდოვმა რუსულ პოეზიასთან დაკავშირებით ბევრი რამის შესახებ ბევრს განუცხადა და ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ეს ყველაფერი მის ცხოვრებას უკავშირდებოდა. მან მიმართა სამუშაოსა და უცხოელ პოეტებს - დამწვრობის, შექსპირს, ხოლო მე -20 საუკუნის პოეტებს, ნიკოლაი რუბცოვის, ვლადიმერ სოკოლოვის, ვლადიმირ სოკოლოვის, იური კუზნეცოვის, ვლადიმერ კოსტვის, ანატოლი ჟიგულინის, სტანისლავ კუნაევის, ვიქტორ ბოკოვს, , ვასილი ყაზანცევი და მრავალი სხვა. ისინი, სვირდევის თქმით, ჩვენი დროისა და პუშკინის, ლერმონტოვის, ბარატანის, თიუჩივის, ნაყოფის, ბლოკის, კლოუევის, Yesenin- ს შორის ხიდები ჩამოიყვანეს. რუსული პოეზიის ამ სფეროში, სვიირიდოვი, განსაკუთრებული თემაა, იდგა -ზე უბრალოდ პოეტური თვითმმართველობის გამოხატულება. "ეს არის სამშობლოს თემა, სამშობლოს განცდა, როგორც ... დიდი, როგორც სამყარო, ისევე როგორც გაგება თავადამ ქვეყნიერების ნაწილი. ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ჩვენი გადამწყვეტი დრო, საუკუნის ინსულტის ეპოქაში ... აუცილებელია ადვილად იგრძნონ თავიანთი ურთიერთობა იმ ადამიანების თაობებთან, რომლებიც ცხოვრობდნენ ერთდროულად ... წარსულში მათი კავშირი, მაშინ მხოლოდ თქვენ შეგიძლიათ იფიქროთ მომავალზე. "

მკვლევარი ა. ბელონენკო შენიშვნები: "... სვიირიდოვმა იცოდა მწერლის სამყარო. აქ მას ბევრი მეგობარი ჰყავდა, ალბათ, კომპოზიტორებს შორის. მან იცოდა ყველა მოვლენა გაყვანილ გარემოში, ინტენსიურად უყურებდა ლიტერატურულ პროცესს, ლიტერატურული მიმართულებით და ჟურნალების ბრძოლაში, ყურადღებით მოჰყვა ყოველ ახალ პროდუქტს ...

იგი შეხვდა M. M. Zoshchenko, Poets Nikolai Tikhonov, N. V. Krandiyevskaya, ალექსანდრე Prokofiev, Nikolai Brown, Vadim Shefner, მოგვიანებით M. Dudin და G. Gorbovsky. რობერტ ბერნსის სიტყვებზე სიმღერები მასთან ახლოს მიუახლოვდა. მარშაკს. ის იყო ბ მეგობრული ურთიერთობები A. T. Tvardovsky- თან, რომელმაც ა.შ. სოლჟენიცინთან ერთად კომპოზიტორი გააცნო. მუშაობს სერგეი იესენინისა და ვლადიმერ მაიკოვსკის სიტყვებზე ნათესავების ყურადღება და დიდი პოეტების ახლო ხალხის ყურადღება მიიპყრო. მან იცოდა ეკატერინა პირადად და ალექსანდრე Yesenenin, და Lyudmila Mayakovskaya, Lilib Bric ...

სვირდევი იყო თანამედროვე რუსული პროზის ექსპერტი და მცოდნე. იგი იცნობს ლ. ლეონოვს, შეხვდა მ. შოლოხოვას. კომპოზიტორის ბიბლიოთეკაში ინახება ამ მწერლების წიგნები, ვ. კრუპიინი, ვ. კრუპინი, ვ. კრუპიინი, ვ. კრუპიინი, ე. ნუოვი და ვ. ლიხონოსოვი - კომპოზიტორის ბიბლიოთეკაში, ინახება ამ მწერლების წიგნები წერილობითი წრეში მან აღმოვაჩინე იდეოლოგიური მხარდაჭერა, რადგან თანამედროვე რუსულ ლიტერატურაში ვიგრძენი მნიშვნელოვანი მოძრაობა საზოგადოებისთვის, სადაც მან დაინახა ".

სვირიდოვმა პირველმა მუსიკოსებმა წარმოადგინეს ეროვნული მხატვარი, როგორც ეროვნული მხატვარი, XX საუკუნის ერთ-ერთი უმსხვილესი პოეტი. სინამდვილეში, პირველი სვიირდოვი პოეტების მუსიკას პ. პასტერნაკსა და ვ. კლებნიკოვშია. კომპოზიტორი, რომელსაც აქვს უზარმაზარი მხატვრული გამბედაობა, ქმნის ესეებს ვ. მაიაკოვსკის ლექსებზე.

Musicologist A. Sostor შენიშვნები: "... სიმღერებში რუსეთის შესახებ", "პეტერბურგის სიმღერები", "ხმა გუნდისგან" და ბოლო წლების სხვა რამეს, სვირდეოვს წარმოადგენს არა საკმაოდ ჩვეულებრივი, არამედ ნამდვილი ბლოკი - ეპიკური პოეტი რუსეთის, ტრიბუნა და წინასწარმეტყველი და ამავე დროს დემოკრატიული თემის მხატვრის, Nekrasovsky ტრადიციების მემკვიდრე. და "გაზაფხულის Cantat", პოეზია Nekrasov უჩვეულოდ გაოცებული უჩვეულოდ გაისმა, აღმოჩნდა, რომ მისი მხრიდან ბრალდებული იდეა, მაგრამ ამტკიცებდა, რომ ასახავს ხალხის ნათელი იდეალების, მისი იდეების შესახებ, მისი იდეები კარგი და სილამაზით.

სვიირიდოვსკის ნამუშევრის თემა ერთ-ერთი მთავარი იყო. ბევრ წერილზე, პოეტი არის მთავარი მოვალეობის შემსრულებელი, სამუშაო გმირი. ეს ფენომენი ასევე ეკუთვნის რუსეთის ხელოვნების ტრადიციებს. სვიირიდოვასთვის მხატვარი, პოეტი, მომღერალი ხალხის ხმასთან, მისი სინდისის ხასიათს ატარებს. ეს იდეოლოგიური პოზიცია როდონი სვირიდოვმა რუსული ხელოვნების მრავალი დიდი სახელით, რომელიც ასახავს პოეტის დანიშვნას.

6. შემოქმედებითი სტილის ზოგიერთი თვისება

მუსიკალური კვლევები - მკვლევარებმა ანალიზი Svirid Genius, ხშირად აღნიშნავს სიტყვა "სიმბოლო". ამ თვალსაზრისით, პოეტური შედარებით ბუნების ძალებთან და მისი ზოგადი ერთიანობაა. ვეძებთ ფოთლს, ხისგან დაეცა, შეგიძლიათ გაიგოთ და წარმოიდგინოთ ყველა სილამაზე და ძალა ხე, მისი ფესვები და გვირგვინები. ყოველივე ამის შემდეგ, ფოთოლი ამ ხის სიმბოლოა. ასე რომ, სვირიდოვი - ის ფიქრობს და "საბავშვო ბაღში". მაგრამ ამ ფენომენში, ის არ დატოვებს დღემდე და ცდილობს იპოვოს გარკვეული იდეალური. კომპოზიტორი ეძებს როგორც წარსულში, რომელიც გახდა ლეგენდა და დღევანდელ დღეს, თანამედროვე ჩვენთვის, ბუნების ორიგინალური სიახლოვე, მიმდებარე სამყაროს ადამიანის სულის ჰარმონია. მხოლოდ ეს, მისი აზრით, შეუძლია ინდივიდუალური მთლიანობის შენარჩუნება, რათა გამოიწვიოს ჰარმონიული და კეთილი, რათა სიცოცხლე, რაც მომავალში ოცნება გახდება.

ჯორჯ ვასლიევიჩ სვირიდოვი დაიბადა 1915 წელს ქალაქ Fatezh- ში, ახლა კი Kursk რეგიონში. მისი მამა იყო საფოსტო თანამშრომელი და დედა მასწავლებელი. მამა, ვასილი სვირიდოვი, ბოლშევიკების მხარდამჭერი Სამოქალაქო ომიჯორჯის გარდაცვალებისას გარდაიცვალა 4 წლის.

1924 წელს, როდესაც ჯორჯ 9 წლის იყო, ოჯახი კურსში გადავიდა. კურსხში სვიირიდოვმა განაგრძო სწავლა დაწყებითი სკოლასადაც მისი მგზნებარე ვნება დაიწყო ლიტერატურისთვის. თანდათანობით, მუსიკამ დაიწყო მისი ინტერესების წრეში პირველ რიგში. სვირდევის დაწყებით სკოლაში სწავლობდა თავის პირველ მუსიკალურ ინსტრუმენტზე - ბალლაიკა. შეისწავლეთ ჭორები, მან აჩვენა ასეთი ნიჭი, რომელიც მიღებულ იქნა ხალხური ინსტრუმენტების ადგილობრივ ანსამბლში. 1929 წლიდან 1932 წლამდე სწავლობდა კურსკის მუსიკალურ სკოლაში Ufimtseva და Mirone Kruktyansky- ში. 1932 წელს ამ უკანასკნელის რჩევით, სვირდოვმა ლენინგრადისკენ გადავიდა, სადაც ის იყო პიანინოს კლასში ისაია ბრაიუდაში და მიხაილ იუდინა ცენტრალურ მუსიკალურ ტექნიკურ სკოლაში, რომელიც მან 1936 წელს დაამთავრა.

1936 წლიდან 1941 წლამდე სვიირიდოვმა პეტერ რიზანოვში ლენინგრადის კონსერვატორიაში სწავლობდა პეტერ რიზანოვისა და დიმიტრი შოსტაკოვიჩის (1937 წლიდან). 1937 წელს საბჭოთა კავშირის კომპოზიტორები მიიღეს.

სვიირიდოვი გიორგი ვასილიევიჩი

1941 წელს მობილიზებული, კონსერვატორიის დასრულებიდან რამდენიმე დღეში სვირდეოვი UFA- ს სამხედრო აკადემიაში გადაეგზავნა, მაგრამ ჯანმრთელობისთვის წლის ბოლოს იყო კომისია.

1944 წლამდე ის ცხოვრობდა ნოვოსიბირსკში, სადაც ლენინგრადის ფილარმონიული ევაკუაცია იყო. სხვა კომპოზიტორების მსგავსად, მან დაწერა სამხედრო სიმღერები, რომელთაგან ყველაზე ცნობილი გახდა, ალბათ, "მამაცი სიმღერა" ა. სურკოვის ლექსებზე. გარდა ამისა, მან Siberia თეატრებში ევაკუირებული სპექტაკლებისთვის მუსიკას დაწერა, მათ შორის მუსიკალური კომედია "ზღვის გავრცელებული ფართო" (1943), რომელიც ბარნაულში მდებარეობს მოსკოვის კამერულ თეატრში.

1944 წელს სვირიდოვმა ლენინგრადში დაბრუნდა და 1956 წელს მოსკოვში დასახლდა. დაწერა სიმფონიები, კონცერტები, ორატორიუმი, კანტატა, სიმღერები და რომანები. 1957 წლიდან, სსრკ-ს კომპოზიტორთა კავშირის საბჭოს წევრი, 1962-1974 წლებში, 1968-1973 წლებში, 1968-1973 წლებში - RSFSR- ის კომპოზიტორთა კავშირის საბჭოს პირველი მდივანი. მე -7, მე -8 და მე -9 დამქირავებლების RSFSR უმაღლესი საბჭოს მოადგილე. 1958 წლის 17 სექტემბერს სვირდევში რეზიუმე გამოქვეყნდა სტატია "გამოაქვეყნა" მუსიკალურ ვულგარულობის აღმოსაფხვრელად ", გამოქვეყნდა etching მარკ ბერნის დაწყება.

1974 წლის ივნისში საფრანგეთში, რუსეთისა და საბჭოთა სიმღერის ფესტივალზე ადგილობრივი ბეჭედი სვირსოვოვმა თავის დახვეწილი საზოგადოებისთვის წარადგინა, როგორც "თანამედროვე საბჭოთა კომპოზიტორთა ყველაზე პოეტური".

რუსეთი - პროსტატის ქვეყანა, სიმღერების ქვეყანა, უმცროსი ქვეყანა, ქრისტეს ქვეყანა

სვიირიდოვი გიორგი ვასილიევიჩი

ბოლო წლებში სვირდეოვმა ბევრი რამ მიიღო. 1998 წლის 6 იანვარი გარდაიცვალა. სამოქალაქო მემორიალი და დაკრძალვა 9 იანვარს მოსკოვში შედგა. ქრისტეს ეკლესიის დაკრძალვის შემდეგ მაცხოვრის სვიირიდოვი ნოვოდევიჩის სასაფლაოზე დაკრძალეს.

ქმნილება

მან 1935 წელს თავისი პირველი ესეები დაწერა - პუშკინის სიტყვებით ლირიკული რომანების ცნობილი ციკლი.

ხოლო სწავლობდა ლენინგრადის კონსერვატორიაში, 1936 წლიდან 1941 წლამდე სვირდეოვმა სხვადასხვა ჟანრის ექსპერიმენტებით და Განსხვავებული ტიპები კომპოზიციები. მან დაწერა კონცერტი საფორტეპიანო №1 (1936-1939), სიმფონია №1 და პალატის სიმფონია სიმები (1940).

სვირდეოვას სტილი მნიშვნელოვნად შეიცვალა მისი მუშაობის ადრეულ ეტაპებზე. მისი პირველი ნამუშევრები დაიწერა კლასიკურ, რომანტიკულ მუსიკალურ სტილში და გერმანული რომანტიკების ნამუშევრების მსგავსად. მოგვიანებით სვირდევის მრავალი ნაწარმი დაიწერა მისი მასწავლებლის დიმიტრი შოსტაკოვიჩის გავლენის ქვეშ, არამედ, მაგალითად, პირველ ფორტეპიანო ანგარიშში, კომპოზიტორის ყურადღება პავლე ჰიუსტეტის მუსიკალური ენაზე შესამჩნევია.

სვიირიდოვი გიორგი ვასილიევიჩი

1950-იანი წლებიდან, სვირდეოვმა თავისი ნათელი ორიგინალური სტილი მოიპოვა და სცადა, რომ მხოლოდ რუსული იყო.

მუსიკის სვირიდოვი დასავლეთში ცოტა ხნის წინ უცნობია, მაგრამ რუსეთში მისი ნამუშევარი კრიტიკოსების და მსმენელების წარმატებით სარგებლობდა მათი მარტივი, მაგრამ თხელი ლირიკული მელოდიების, მასშტაბის, სემინარის იარაღის და გამოხატული, რომელიც აღჭურვილია მსოფლიო გამოცდილებით, ეროვნული ბუნება განცხადებები.

სვირიდოვმა განაგრძო და შეიმუშავა რუსული კლასიკოსების გამოცდილება, პირველ რიგში, მუსულგორგსკი, მე -20 საუკუნის მიღწევების მიღწევას. იგი იყენებს უძველესი edging, რიტუალის ლაქების, პანნური სიმღერის ტრადიციებს, და ამავე დროს - თანამედროვე ურბანული მასობრივი სიმღერა. კრეატიულობის სვირიდოვა სიახლეს აერთიანებს, მუსიკალური ენის იდენტურობა, დეპოზიტი, დახვეწილი სიმარტივე, ღრმა სულიერება და გამოხატულება.

ჯილდოები და პრიზი

  • RSFSR- ის სახალხო არტისტი (1953)
  • სსრკ-ს სახალხო არტისტი (1970)
  • სოციალისტური შრომის გმირი (1975)
  • ლენინის პრემია (1960) - "პათეტიკური ორატორიო" სიტყვებით V. V. Mayakovsky
  • სტალინის პირველი ხარისხის პრემიუმი (1946) - პიანინოს, ვიოლინო და ჩელო (1945)
  • სსრკ სახელმწიფო პრიზი (1968) - "კურსკის სიმღერებისთვის" გუნდისთვის და ორკესტრისთვის
  • სსრკ სახელმწიფო პრემია (1980) - კონკურსისთვის "პუშკინის გვირგვინი"
  • რუსეთის ფედერაციის სახელმწიფო პრიზი (1994)
  • ორდენი "სამშობლოსთვის" II ხარისხით (10.12.1995)
  • ლენინის ოთხი ორდენი (16.12.1965; 2.07.1971; 12/18/1975; 13.12.1985)
  • მედალი "1941-1945 წლების დიდ სამამულო ომში"
  • მე -2 ხარისხის თავისუფლების ბრძანება (ალბანეთი, 1954)
  • უცხო ქვეყნის წესრიგი და მედლები
  • საპატიო კურსკის მოქალაქე (1982)
  • მოსკოვის საპატიო მოქალაქე (1997).

მეხსიერების შესახებ Sviridov

ხელოვნება, რომელშიც ღმერთი ესწრება, როგორც იძულებით გამოცდილი იდეა უკვდავი იქნება

სვიირიდოვი გიორგი ვასილიევიჩი

  • 2005 წლის 23 სექტემბერს Kursk- ში პირველი ძეგლი გაიხსნა, რომლითაც მისი სიტყვები მოჩუქურთმეს: "რუსი, სადაც უფალმა მისცა და მითხრა ცხოვრება, გაიხარე და განიცდიან".
  • 2005 წლის 16 დეკემბერს ჯორჯ სვინდოვას ფატიჟის მშობლიურ ქალაქ გიორგი სვიირიდოვას ფატიშში გაიხსნა კომპოზიტორის მემორიალი მუზეუმი.
  • სანკტ-პეტერბურგში, მისი სახელის ხელოვნების სკოლა Yesenin Street- ზე გაიხსნა.
  • მოსკოვის ბალაიხის ხელოვნების მე -1 სკოლაში, კომპოზიტორის სახელი დაინიშნა.
  • რუსეთის მართლმადიდებლურმა სოციალურმა მოძრაობამ დაამტკიცა ჯორჯ ვასილიევიჩ სვირ-ის სახელობის სამახსოვრო მედალი "ჩვენი მემკვიდრეობა" მუსიკალური ხელოვნების სფეროში მიღწეული მიღწევებისათვის, შემოქმედებითი საქმიანობა, რომელიც მიზნად ისახავს შიდა კულტურის მხარდასაჭერად და განვითარებას.
  • მოსკოვში, რამდენიმე ბავშვთა მუსიკალური სკოლა მისი სახელით არის ნახმარი.
  • სახელი "ჯორჯ სვიირიდოვი" არის Airbus A320 აეროფლოტი (B / N VP-BDK).

სამუშაოება

მხატვრის სიდიადე არის მხატვრის სიდიადე (სულის სიდიადე). მუსორგსკის და ბოროდინის სიდიადე ქრისტიანთა სიდიადეა

სვიირიდოვი გიორგი ვასილიევიჩი

  • 7 პატარა ცალი ფორტეპიანო (1934-1935)
  • 6 რომანი სიტყვები ა. პუშკინი (1935)
  • 7 რომანი სიტყვები M.Lermontova (1938)
  • კონცერტი ფორტეპიანოსთვის ორკესტრთან №1 (1936-1939)
  • პალატის სიმფონია სიმები (1940)
  • 3 რომანი ლექსები ა. ბლოკი (1941)
  • კონცერტი ფორტეპიანოსთვის ორკესტრის ნომერზე 2 (1942)
  • მუსიკა კომედია "ზღვა გავრცელდა ფართოდ გავრცელებული" (1943)
  • სონატა ფორტეპიანოსთვის (1944)
  • Romances ამისთვის ხმა და საფორტეპიანო ლექსები William შექსპირის (1944-60)
  • კვინტეტი ფორტეპიანოსა და სიმები (1945)
  • ტრიო ფორტეპიანო, ვიოლინო და ჩელო (1945; სტალინის პრიზი, 1946)
  • ვოკალური ციკლი "მამათა ქვეყანა" ლექსზე, ბასსა და ფორტეპიანოზე ლექსით, ი. ისაკიანი, შედგება 11 რომანებისგან (1950)
  • მუსიკა კომედია "Overactions" (1951)
  • Oratoria "decembrists" სიტყვები ალექსანდრე პუშკინის და პოეტების- decembrists (1954-55, არ დასრულებულა)
  • რობერტ ბერნის ლექსების რობერტ ბერნის ლექსებზე რობერტ ბერნის ლექსები (1955)
  • ვოკალური ციკლი ტენორის, ბარიტონისა და ფორტეპიანოსთვის "მე მაქვს მამა გლეხი" სერგეი Yesenin- ის ლექსებზე (1956)
  • ვოკალური სიმფონიური პოემა "მეხსიერება სერგეი Yesenin" (1956)
  • ვლადიმერ მაიკოვსკის სიტყვების "პანთეტიკური ორატორი" ([ლენინსკაიას პრემია, 1960)
  • ვოკალური ციკლი (პოემა) "პეტერბურგის სიმღერები" ალექსანდრე ბლოკის ლექსებზე ოთხი მომღერლების, ფორტეპიანო, ვიოლინოსა და ჩელო
  • მუსიკა კამერული ორკესტრისთვის (ფორტეპიანოსთვის კვინტის ორკესტრის ვერსია და სტრიქონები 1964)
  • "Kursk სიმღერები" შერეული გუნდი და ორკესტრი, სიტყვები ხალხური (1964; სახელმწიფო პრემია, 1968)
  • ალექსანდრე პუშკინის "არასწორი" ამბავი მუსიკა ილუსტრაციები (1964)
  • Little Cantata for Choir და ორკესტრი "ხის Rus" on სერგეი Yesenin Verses (1964)
  • "პატარა ტრიპტი" (1964)
  • Little Cantata for გუნდი და ორკესტრი "თოვლი მიდის" ლექსების ბორის Pasternak (1965)
  • პატარა Cantata იყიდება გუნდი და ორკესტრი "სამწუხარო სიმღერები" ლექსები ალექსანდრე ბლოკი (1965)
  • Romance "ეს ცუდი სოფლები" ხმა, ფორტეპიანო და oboe სიტყვები Fedor Tyututche (1965)
  • Suite "დრო, წინ!" (1965) მუსიკა M. Switzer Movie Simonized - თემა "დრო" Screensaver, გათავისუფლებას სსრკ-ს ახალი ამბების 21 საათზე.
  • "გაზაფხულის კანტატა" გუნდისთვის და ორკესტრისთვის (1972)
  • მუსიკა პატარა თეატრის ლაპარაკი "ცარ ფედორ ჯონ" (1973)
  • მუსიკის ძეგლი Kursk Arc (1973)
  • შერეული კონცერტი "მეხსიერება ა. იურლოვი" შერეული გუნდისთვის, სიტყვების გარეშე სიმღერა (1973)
  • Cantata "Oda Lenin" სიტყვა რობერტ საშობაო მკითხველი, გუნდი და ორკესტრი (1976)
  • "იმედგაცრუება რუსეთს", ხმის და ფორტეპიანოს ციკლი სერგეი Yesenin- ის სიტყვებისთვის (1977)
  • Hymns of Motherland for Choir (1978)
  • ბასსა და ფორტეპიანოსთვის 25 სიმღერა (1939-1979)
  • "პუშკინის გვირგვინი" ორკესტრთან (1979)
  • "Nightclouds", Cantata სიტყვა ალექსანდრე Blok შერეული გუნდი Cappella (1979)
  • 10 რომანმა სიტყვები ა. კლოკა (1972-1980)
  • "ლატოგა", პოემა გუნდისთვის სიტყვებისთვის A. Prokofiev (1980)
  • "სიმღერები", კონცერტი Chapela Cappella- ს ალექსანდრე ბლოკის სიტყვებისთვის (1980-1981)
  • პეტერბურგი, ვოკალური პოემა (1995)
  • "გატაცება და ლოცვა" (გუნდისთვის თანხმობის გარეშე)

ფილმოგრაფია

ხელოვნება არ არის მხოლოდ ხელოვნება. ეს არის ხალხის რელიგიური (სულიერი) ცნობიერების ნაწილი. როდესაც ხელოვნება წყვეტს ამ ცნობიერებას, ეს ხდება "ესთეტიკური" გასართობი. ადამიანები, რომლებიც არ არიან მჭიდროდ არიან, ხალხის სულიერი ცნობიერება არ ესმის ხელოვნების არსს, მის საიდუმლო მნიშვნელობას

სვიირიდოვი გიორგი ვასილიევიჩი

  • 1940 - გაიზარდა ქალწული
  • 1946 - დონ ცეზარ დე ბაზანი
  • 1951 - Przhevalsky
  • 1952 - რომან კორსა
  • 1953 - დიდი მეომარი ალბანეთი Scanderbeg
  • 1956 - პოლიშკო-ველი
  • 1960 - წითელი მოედანი
  • 1961 - კვირა
  • 1964 - რუსული ტყე
  • 1964 - Listel
  • 1966 - დრო, წინ!
  • 1976 - ნდობა
  • 1982 - წითელი ზარები. ფილმი 2. მე ვნახე ახალი სამყაროს დაბადება
  • 1996 - "დრო ჯორჯ სვირიდოვა" - დოკუმენტური ფილმი, 52 წთ., რეჟისორი ნიკიტა ტიხონოვი

გიორგი ვასილიევიჩი სვიირიდოვი - შეთავაზებები

ჩვენი საუკუნის ხელოვნება უფრო მეტად არის პასუხისმგებელი ძლიერი და ნიჭიერი ქადაგება, ჰედონიზმი, მორალური კომფორტი, კასტი, ინტელექტუალური ჩარჩო, ინტელექტუალური სიამოვნება და კიდევ უფრო უარესი: სამწუხაროდ მდნარი და პოეტიკული ყველა სახის ბოროტი, ემსახურება მას და კმაყოფილების მიღება მას Insatiable Ambition , ხედავს განახლებას, მსოფლიოს განახლებას. ყველა ეს, უდავოდ, გამოიწვია დიდი ზიანი მიაყენა ადამიანის სული ...

კარგი საქმე, როგორც ჩანს, სრულიად უიმედო, სულისთვის, რომლებიც იმდენად ძლიერი დამუშავებისა და აღმაშფოთებელია, მკვდრეთით აღდგა, ალბათ აღარ შესაძლებელი. მაგრამ სიცოცხლის სიბრძნე თავისთავად დაიდო: ახალი თაობები მსოფლიოს საკმაოდ სუფთაა, ეს იმას ნიშნავს, რომ ისინი მაღალ სიკეთეს ემსახურებიან ...

ჩემი მუსიკა არის პატარა სანთელი "სხეულის ცვილიდან", რომელიც მთელ სამყაროში უძირო სამყაროში იწვის. "

წყლის განკარგვა, მხატვრული ნაკადების განთავსება დღესდღეობით ხდება "მანერები" ან ე.წ. "გამოხატვის საშუალებით". აუცილებელია ძალიან გულუბრყვილო ადამიანი ასე იყოს. შემთხვევა მიდის მთავარ, ადამიანის ძირითადი ხაზი - სულიერი და მორალური ხაზის გასწვრივ. აქ - ყველაფერი დასაწყისში - ცხოვრების მნიშვნელობა!

რუსული კულტურა განუყოფელია სინდისის გრძნობით. სინდისი - ეს არის ის, რაც რუსეთმა მსოფლიო ცნობიერებაში მიიყვანა. და ახლა - არსებობს საფრთხე დაკარგავს ამ მაღალი მორალური კატეგორიის ...

    სვიირიდოვის გიორგი (იური) ვასილიევიჩის (1915 98), რუსი კომპოზიტორი, პიანისტი, სსრკ-ს სახალხო არტისტი (1970), სოციალისტური შრომის გმირი (1975). მუსიკა კომედია "ხანძარი", (1951), ვოკალური სიმფონიური პოემა "სერგეი იესენინის მეხსიერება" (1956); ... ... ენციკლოპედიური ლექსიკონი

    როდ. დეკ 16 დეკ 1915 წელს Fatezh. კომპოზიტორი. სოციალისტური შრომის გმირი (1975). Nar. ხელოვნება. სსრკ (1970). 1932 წელს, 1936 წელს სწავლობდა პირველ მუსიკას. ტექნიკური სკოლა ლენინგრადში Cl. ვ. I. A. Braudo და Cl. კომპოზიციები M. A. Yudina. 1941 წელს დაამთავრა ლენინგერისგან. Cons. ... ... ... დიდი ბიოგრაფიული ენციკლოპედია

    სვიირიდოვი, გიორგი ვასილიევიჩი - გიორგი ნიკოლაევიჩი სვიირიდოვი. სვიირიდოვი გიორგი (იური) ვასილიევიჩი (1915 1998), კომპოზიტორი. საუკუნეების ტრადიციები რუსეთის სიმღერის კულტურის კულტურის, ორგანიზმურად აერთიანებს მათ თანამედროვე სტილისტიკას, თავდაპირველად ახორციელებს. სამშობლოს თემა, მისი ბედი ეპიკური ... ... ილუსტრირებული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

    სვიირიდოვის გიორგი (იური) ვასილიევიჩის (რ-1915) რუსეთის კომპოზიტორი, პიანისტი, სსრკ-ს სახალხო არტისტი (1970), სოციალისტური შრომის გმირი (1975). მუსიკა კომედია განათება, (1951), სერგეი Yeseninin- ის ხსოვნის ვოკალური სიმფონიური პოემა (1956); ... ... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

    სვიირიდოვი ჯორჯ (იური) ვასილიევიჩი (12/16/1915, ბედი, ახლა კურსკის რაიონი 06.01.1998, მოსკოვი), კომპოზიტორი, სსრკ-ს სახალხო არტისტი (1970), სოციალისტური შრომის გმირი (1975). სტალინის პრემიის ლაურეატი (1946), სსრკ სახელმწიფო პრიზები (1968, ... ... კინოს ენციკლოპედია

    - (რ. 16 XII 1915, ბედი, ახლა კურსკის რაიონი) ... მღელვარე დროში, განსაკუთრებით ჰარმონიულ მხატვრულ ნაწილაკებს წარმოიქმნება, ადამიანთა უმაღლესი ასპირაციისთვის, ადამიანის პირის შინაგანი ჰარმონიისკენ მიისწრაფვის ქაოსისგან განსხვავებით მსოფლიო ... მუსიკა ლექსიკონი

    გიორგი სვიირიდოვი დაბადების თარიღი 3 (16) 1915 დეკემბერი (19151216) დაბადების ბედი სიკვდილის თარიღი იანვარი 6 ... ვიკიპედია

    - (რ. 1915), ბუები. კომპოზიტორი. ვოკალური ციკლის ავტორი ლექსებზე ლ. (1 მე ed. 1938, 2 მე ვარ წითელი. 1957), რომელიც ასახავდა რომანტიკას. ლერმონტის აღქმა. პიროვნება და პოეზია. მისი SAT. "რომანებები და სიმღერები" (მ, 1960). op. ლერმონტზე. სიტყვები: "აფრების", "ისინი ... ... ლერმონტოვის ენციკლოპედია

    - [რ. 3 (16) .12.1915, Fateby, ახლა კურსკის რაიონი], საბჭოთა კომპოზიტორი და მუსიკალური საზოგადოებრივი ფიგურა, სსრკ-ს სახალხო არტისტი (1970), სოციალისტური შრომის გმირი (1975). 1941 წელს დაამთავრა ლენინგრადის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასში (შესწავლილი ... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

gASTROGURU 2017.